Mistrz
Krótki opis
Mistrz opowiada historię Freddie’ego Quella, niespokojnego weterana drugiej wojny światowej, który tułaczy się po powojennej Ameryce, nadużywając alkoholu i z trudem próbując odnaleźć się w codziennym życiu. Na jego drodze staje Lancaster Dodd, pisarz i filozof, który stworzył ruch zwany „Sprawą”, obiecujący wgląd w ludzki umysł i poprzednie wcielenia. Dodd interesuje się Freddie’m i zbliża go do siebie, czyniąc z niestabilnego nowicjusza jednego ze swoich zaufanych współpracowników. W miarę jak grupa zyskuje nowych wyznawców, a autorytet Dodda jest wystawiany na próbę przez sceptyków, oddanie Freddie’ego zaczyna słabnąć. Więź między mężczyznami zostaje wystawiona na próbę przez wątpliwości dotyczące prawdziwych przekonań Dodda oraz tego, czego ten tak naprawdę oczekuje od Freddie’ego.
Paul Thomas Anderson napisał scenariusz, wyreżyserował i wyprodukował ten obraz. Jest to siódmy z piętnastu pełnometrażowych filmów w jego dorobku, zrealizowany po filmie Aż poleje się krew, a przed filmem Wada ukryta. W rolę Freddie’ego wcielił się Joaquin Phoenix, natomiast Philip Seymour Hoffman zagrał Dodda, a Amy Adams jego żonę Peggy. W obsadzie, liczącej łącznie 86 osób, pojawiają się także Rami Malek, Laura Dern i Jesse Plemons.
Film, którego budżet wyniósł około 32 milionów USD, zarobił w światowych box office’ach około 28 milionów USD, co czyni go przeciętnym wynikiem komercyjnym. W serwisie IMDb obraz posiada ocenę 7,1/10 na podstawie około 200 000 głosów, a w TMDB analogiczną notę 7,1/10 przy znacznie mniejszej liczbie głosujących. Krytycy byli bardziej entuzjastyczni, wystawiając mu ocenę 8,2/10 na podstawie 257 recenzji.
Co pozostało za kulisami
- Podczas sceny w celi więziennej Joaquin Phoenix rozbija prawdziwą toaletę. Jego działania zostały całkowicie zaimprowizowane. Joaquin nie zamierzał jej rozbijać i nawet nie myślał, że jest to możliwe.
- Jeremy Renner był brany pod uwagę do roli Freddy'ego Cuella.
- Kiedy sceptyk kwestionuje Lancastera, na ścianie za Lancasterem widoczny jest cień mikrofonu.
- Karty testu Rorschacha w scenie z psychologiem w szpitalu są w rzeczywistości autentyczne. Jednak psycholog pomija karty od pierwszej do czwartej, naruszając w ten sposób ścisłe zasady przeprowadzania tego testu.
- Duży wpływ na powstanie tego filmu wywarł dokument Johna Hustona „Niechaj będzie światło” (1946). Reżyser Paul Thomas Anderson potwierdził, że wykorzystał materiały z tego filmu. Producentka Joann Sellar również mówiła, że wzorowali się na nim, projektując scenografię i tworząc kostiumy.
- Paul Thomas Anderson osobiście zmontował trailery do filmu bez zgody studia. Trailery te były niezwykłe, ponieważ składały się z ujęć, które nie zostały uwzględnione w ostatecznej wersji filmu.
- Gillian Bell otrzymała rolę w filmie, ponieważ Paul Thomas Anderson był fanem serialu „Workaholics” (2011), w którym ona występowała.
- Zrealizowano łącznie trzy duble sceny w celi więziennej, ale w filmie ostatecznie znalazł się pierwszy dubel.
- Paul Thomas Anderson podczas tworzenia filmu nie użył Digital Intermediate, zamiast tego wykonał korekcję kolorów z obróbką fotochemiczną, co w rezultacie dało wyższą rozdzielczość dzięki mniejszej manipulacji nagranym materiałem.
- Riz Witherspoon była brana pod uwagę do roli Peggy podczas produkcji w 2010 roku. Ostatecznie rolę otrzymała Amy Adams.
- W scenie, w której Freddy idzie od drewnianego panelu do okna i z powrotem, za drugim razem, gdy idzie do panelu, gwałtownie uderza w niego i łamie. W kolejnych scenach panel ten wygląda na nienaruszony.
- Pierwszy film fabularny od 16 lat, w całości nakręcony w formacie 65 mm, z wykorzystaniem kamery Panavision System 65. Ostatnim pełnometrażowym filmem w podobnym formacie był „Hamlet” (1996) w reżyserii Kennetha Branagha.
- Pierwszy film Paula Thomasa Andersona, w którym Robert Elswit nie pracował jako operator. Był zajęty i w tym czasie kręcił film „Zew Ewolucji” (2012).
- Scena, w której Freddy wydobywa etanol z torpedy na statku, opiera się na prawdziwej historii opowiedzianej przez Jasona Robardsego Paulowi Thomasowi Andersonowi.
- Paul Thomas Anderson początkowo chciał nakręcić swoje dzieci w tym filmie, a konkretnie w scenie w studiu portretowym, ale zrezygnował z tego pomysłu, ponieważ jego dzieci mieszanej rasy nie pasowały do tamtych czasów.
- Styl architektoniczny domu w Filadelfii, w którym zatrzymują się bohaterowie, znany jest jako kalifornijski. Takich domów nie można znaleźć ani w samej Filadelfii, ani w jej pobliżu.
- Najpierwsze słowa w filmie, wypowiedziane przez Freddy’ego na plaży, zostały całkowicie zaimprowizowane.
- Kiedy Freddy po raz pierwszy odwiedza dom Doris, na ujęciu ogólnym widoczne są aluminiowe cyfry wskazujące numer ulicy. Cyfry takie pojawiły się dopiero w latach 60. XX wieku.
- Statek w filmie nosi nazwę Alithia, co w tłumaczeniu z greckiego oznacza „Prawda”.
- Freddy pochodzi z miasta Lynn w stanie Massachusetts. W tym samym mieście urodził się ojciec reżysera Paula Thomasa Andersona, Ernie Anderson.
- Kiedy Freddy rozbija toaletę w swojej celi więziennej, można zauważyć, że nie ma w niej wody.
- W wywiadzie dla Newsweek reżyser wyznał, że w "Mistrzu" znajduje się kilka scen napisanych dla "Ropy", ale nie weszło do ostatecznego scenariusza, a także historie Jasona Robardsego o jego pijaństwie w marynarce wojennej podczas II wojny światowej, które aktor opowiadał na planie "Magnolii". Wiejskie pochodzenie Freddy'ego pochodzi z życia pisarza Johna Steinbecka. Ponadto Anderson zawsze interesował się historią Rona L. Hubbarda, ale reżyser nie chciał kręcić filmu bezpośrednio o przywódcy scjentologii. Anderson chciał zbadać powojenne czasy, sprzyjające powstawaniu różnego rodzaju ruchów duchowych.
Auditions in India
Casting calls in USA
Castingi w Polsce
Кастинги в Україні
