Twoje portfolio jest otwierane dopiero po przejściu przez filtry wyszukiwania. W tym momencie decyduje siatka zdjęć: reżyser castingu przegląda ją w ciągu kilku sekund i albo zatrzymuje się przy Twoim profilu, albo wraca do listy. Zadaniem zestawu zdjęć jest pokazanie w tym krótkim czasie, kim jesteś i jaki masz zakres możliwości.
Od sześciu do ośmiu kadrów wystarczy, aby zrealizować niemal każdy cel:
Mniej niż cztery zdjęcia sprawiają, że profil wygląda na niekompletny. Powyżej dwunastu – zestaw przestaje być czytelny i zaczyna działać na Twoją niekorzyść.
To jedyny kadr, który zostanie zobaczonny na pewno – w wynikach wyszukiwania. Wymagania wobec niego są najbardziej rygorystyczne:
Prosty test: pomniejsz zdjęcie do rozmiaru miniatury. Jeśli twarz przestała być czytelna – nie nadaje się ono na zdjęcie główne.
Kolejność jest tak samo ważna jak sam dobór zdjęć. Najlepiej sprawdza się następująca sekwencja: główny portret, pełny wzrost, drugi portret, stylizacje, naturalne kadry. Reżyser castingu musi w ciągu pierwszych trzech zdjęć zrozumieć Twój typ, a dopiero potem oceniać zakres Twoich możliwości.
Częstym błędem jest stawianie na pierwszym miejscu najbardziej artystycznego zdjęcia. Może być ono piękne, ale nie odpowiada na pytanie: „jak ta osoba wygląda w rzeczywistości”.
Jeśli jesteś obsadzany/a w dwóch różnych typach ról, pokaż oba – po dwa lub trzy kadry na każdy. Jeśli typów jest więcej niż trzy, prawdopodobnie nie pokazujesz zakresu, lecz rozmywasz wizerunek samego siebie.
Test: poproś osobę, która Cię nie zna, aby spojrzała na zestaw i opisała, kim mógłbyś/mogłabyś być w filmie lub serialu. Jeśli odpowiedź jest niejasna – zestaw należy zawęzić, a nie rozszerzać.
Twój profil pracuje przez całą dobę, nawet gdy nie aplikujesz aktywnie do żadnej roli: to dzięki niemu jesteś odnajdywany/a w bazie. Aktualne projekty znajdziesz w sekcji castingi.

Jak aktor przekształca tekst sztuki w żywą postać sceniczną? Szczegółowy przewodnik po pracy nad rolą: analiza materiału, tworzenie biografii postaci, odnajdywanie życia fizycznego, praca z podtekstem i emocjonalne przygotowanie do występu.

Głos pozbawiony ciała musi nieść w sobie wszystko: charakter, emocję, historię. W tym tkwi paradoks i główne wyzwanie dubbingu — aktor pracuje jedynym instrumentem, ale ten instrument musi zastąpić sobą wszystko inne.

Jak zostać aktorem w Polsce: różnica między profesjonalistami a amatorami, rodzaje wykształcenia, historie sukcesu bez dyplomu, realne zarobki i plan krok po kroku dla początkujących. Kompletny przewodnik od ACMODASI.

Jak nagrywać autotest do castingu w domu: wymagania techniczne, oświetlenie, dźwięk, tło, wybór partnera do czytania, montaż. Kompletny przewodnik od ACMODASI.

Twoja ankieta na stronie castingowej to pierwsze wrażenie, jakie robisz na reżyserach i casting directorach. A główną rolę w tym wrażeniu odgrywają zdjęcia.
© ACMODASI, 2010-2026
Wszelkie prawa zastrzeżone.
Materiały (znaki towarowe, filmy, obrazy i teksty) znajdujące się na tej stronie należą do ich odpowiednich właścicieli. Zabrania się wykorzystywania jakichkolwiek materiałów znajdujących się na tej stronie bez uprzedniego porozumienia z ich właścicielem.
Podczas kopiowania materiałów tekstowych i graficznych (filmy, obrazy, teksty, zrzuty ekranu stron) z tej witryny, do takiego materiału musi być dołączony aktywny link do witryny www.acmodasi.pl.
Administracja serwisu nie ponosi odpowiedzialności za jakiekolwiek informacje zamieszczone na tej stronie przez osoby trzecie.