Parasite
Kraj
Produkcja
Budżet
$11 800 000
Opłaty
$266 600 532
Witryna internetowa
Reżyser
Aktorzy
Scenariusz
Producent
Bong Joon-ho, Moon Yang-kwon, Jang Young-hwan, Kwak Sin-ae, Miky Lee, Lim Myeong-gyun
Operator
Kompozytor
Jung Jae-il
Artysta
Lee Ha-jun, Jung Yeo-jin, Kang Seong-pil
Casting
Instalacja
Yang Jin-mo, Kim Kyeong-taek
Cały zespół (162)
Cały zespół (162)
Krótki opis
Żywot rodziny pana Ki-taeka nie należy do najbardziej udanych. Rodzice z dwójką dorosłych dzieci żyją w nędzy, wszyscy są bezrobotni, a przyszłość rysuje się tylko w szarych barwach. Jednak pomimo niedoli, potrafią być ze sobą blisko, kochać się i trwać w zgodzie - nikt tu nie krzyczy w desperacji "Jak żyć?!". Pewnego dnia otrzymują prezent od losu, który przepełnia ich nadzieją oraz wizją stałego dochodu. Syn Ki-woo zostaje polecony przez kolegę, studenta prestiżowego uniwersytetu, na dobrze płatną posadę korepetytora. Chłopak udaje się na rozmowę kwalifikacyjną do domu rodziny Parków, żyjących w zupełnie innym świecie. Pan Park jest właścicielem międzynarodowej firmy z branży IT, ma też piękną żonę Yeon-kyo. Spotkanie dwóch jakże odmiennych rodzin prowadzi do ciągu tragikomicznych wydarzeń.
Co pozostało za kulisami
- Okres zdjęciowy filmu trwał od 18 maja do 19 września 2018 roku.
- Kamień, który przynosi i daje rodzinie Min-hyeok (Park So-joon), nazywa się suseok. W Korei istnieje długa tradycja kolekcjonowania kamieni różnej wielkości i ciekawych kształtów. Zazwyczaj tym hobby zajmują się zamożni ludzie.
- Ki-jong (Park So-dam) fałszuje dokumenty uniwersyteckie dla swojego brata – jednego z trzech najbardziej prestiżowych uniwersytetów w Korei Południowej. Ten uniwersytet ukończył reżyser filmu, Bong Joon-ho.
- Przed premierą w kraju prawa do dystrybucji filmu zostały sprzedane do 192 krajów, co stanowiło rekord dla południowokoreańskiego filmu.
- Aktorka Jang Hye-jin przybrała na wadze 15 kg do roli w filmie.
- Reżyser Bong Joon-ho polecił aktorowi Choi Woo-shik schudnąć do roli, aby jego postać Ki-woo wyglądała młodziej i wydawała się bardziej wrażliwa.
- Aby młodzi aktorzy Choi Woo-shik i Park So-dam lepiej wcielili się w swoje role, przez cały czas kręcenia Song Kang-ho pozwolił im zwracać się do siebie „tato”, choć taka poufałość wobec starszego kolegi w koreańskim społeczeństwie jest uważana za nie do przyjęcia.
- Po premierze na Festiwalu Filmowym w Cannes film otrzymał 15-minutową owację na stojąco.
- Pierwszy południowokoreański film, który otrzymał najwyższą nagrodę na Festiwalu Filmowym w Cannes. Zdarzyło się to w roku 100-lecia koreańskiego kina.
- Film stał się najbardziej dochodowym południowokoreańskim filmem w historii dystrybucji w Rosji, najbardziej dochodowym filmem zagranicznym w dystrybucji w Ameryce Północnej w 2019 roku oraz najbardziej dochodowym południowokoreańskim filmem pod względem globalnych przychodów w historii, bijąc rekord filmu „Extreme Job”.
- Pierwszy południowokoreański film nominowany do nagrody Złotego Globu i zdobywający ją w kategorii „Najlepszy film w języku obcym”; pierwszy film zagraniczny, który otrzymał nagrodę Gildii Aktorów Filmowych w kategorii „Najlepsza obsada aktorska”; pierwszy południowokoreański film nominowany do Oscara w kategorii „Najlepszy film” i pierwszy film nieanglojęzyczny, który ją zdobył; pierwszy film, który otrzymał tę nagrodę w kategoriach „Najlepszy film” i „Najlepszy film międzynarodowy”, a także pierwszy południowokoreański film, który otrzymał Oscara.
- Trzeci film, który zdobył najwyższe nagrody na Festiwalu Filmowym w Cannes (Złota Palma) i Oscara (Najlepszy film). Pierwszy – „Lost Weekend” (1945) Billy’ego Wildera otrzymał Grand Prix (w tamtym czasie – najwyższą nagrodę) w Cannes, ponieważ Złota Palma została po raz pierwszy wręczona w 1955 roku. Drugi – „Marty” (1955) Delberta Manna.
- Podczas pracy nad scenariuszem reżyser i scenarzysta Bong Joon-ho wybrał korepetycje jako pracę dla postaci Choi Woo-shika, ponieważ, jak powiedział, jest to jedyna sytuacja, w której mogą się spotkać ludzie z tak różnych warstw społecznych współczesnej Korei Południowej.
- Istnieje oficjalna czarno-biała wersja filmu.
- Piosenka, przy pomocy której Ki-jung (Park So-dam) powtarza legendę Jessieki, nazywa się „Nasz wysp Tokto”. Jest to patriotyczna piosenka o spornych wyspach Liancourt (kor. Tokto) w Morzu Japońskim między Japonią a Koreą Południową, którą zna każdy Koreańczyk od dzieciństwa.
- Nad angielskimi napisami do filmu pracował amerykański krytyk filmowy Darcy Paquet, mieszkający w Korei Południowej, i w trakcie konsultował się z reżyserem. Aby lepiej zrozumieć film zachodniej publiczności, zastąpił Uniwersytet Seulski Uniwersytetem Oksfordzkim, a popularny w Korei komunikator KakaoTalk – WhatsAppem.
- Kiedy rodzina Parków wraca do domu, Eun-gyo (Cho Yeo-jeong) prosi Chung-sook (Jang Hye-jin) o przygotowanie dania z makaronu o nazwie Jjapaguri – jest to mieszanka dwóch dań instant Chapagetti i Neoguri. W języku angielskim rozpowszechniła się nazwa ramdon (ramyon + udon).
- W piwnicy, w której mieszka rodzina Kim, scenograf Lee Ha-jun odtworzył zapach zgnilizny i pleśni dla większego autentyzmu.
- Dom Parków został zbudowany w mieście Jeonju (stolica prowincji Jeolla Północna) specjalnie do kręcenia. Przed rozpoczęciem prac scenograf Lee Ha-jun przestudiował wnętrza i elewacje podobnych budynków o designerskim wyglądzie. Powierzchnia domu wraz z ogrodem wynosi około 1980 m², a koszt jego budowy wyniósł około 2 mln dolarów. Ulica przed domem i inne budynki na niej – grafika komputerowa. Po zakończeniu zdjęć dom został zburzony.
- Po obejrzeniu filmu w Cannes Alejandro G. Iñárritu zapytał Bong Joon-ho, gdzie znalazł dom tak idealnie pasujący do jego wizji, i bardzo się zdziwił, dowiedziawszy się, że dom został zbudowany specjalnie do kręcenia.
- Aby zabarwić wodę na brązowo do kręcenia sceny powodzi w piwnicy, zanieczyszczono ją kosmetyczną glinką.
- W scenie rozmowy między ojcem i synem na siłowni aktor grający Ki-woo (Choi Woo-shik) zapłakał, choć nie było to przewidziane w scenariuszu.
- W wywiadzie reżyser wyznał, że głównymi źródłami inspiracji przy tworzeniu filmu były obrazy „Służąca” (1960) Kim Ki-younga i sprawa sióstr Papen.
- W imionach postaci znajdują się wskazówki dotyczące rozwoju fabuły: - imiona głowy rodziny Kim i jego dzieci rozpoczynają się od pierwszej sylaby tytułu filmu (transkrypcja cyrylicą – kisenchhun) – Ki-taek (Song Kang-ho), Ki-woo (Choi Woo-shik), Ki-jung (Park So-dam) - imię Ki-woo można przetłumaczyć jako „pobudzenie”, „ekscytacja” - imię Ki-jung można przetłumaczyć jako „przeznaczenie” - imię Moon-gwan (Lee Jung-eun) można interpretować jako „szaleństwo związane z drzwiami”.
- Kiedy dowiedział się, że Bong Joon-ho pisze scenariusz i przewiduje w nim rolę dla niego, aktor Song Kang-ho wyobrażał sobie swoją postać jako bogatą i atrakcyjną.
- Ki-jung (Park So-dam) fałszuje bratu dokumenty Uniwersytetu Yonsei – jednej z trzech najbardziej prestiżowych uczelni w Korei Południowej. Ten uniwersytet ukończył reżyser filmu Bong Joon-ho.
- Film stał się najbardziej kasowym południowokoreańskim filmem w historii dystrybucji w Rosji, najbardziej kasowym filmem zagranicznym w dystrybucji w Ameryce Północnej w 2019 roku i najbardziej kasowym południowokoreańskim filmem pod względem światowych przychodów w historii, bijąc rekord filmu „Ekstremalna praca”.
- Pierwszy południowokoreański film nominowany do nagrody Złotego Globu i uhonorowany nią w kategorii „Najlepszy film w języku obcym”; pierwszy film zagraniczny, który otrzymał nagrodę Gildii Aktorów Filmowych w kategorii „Najlepsza obsada aktorska”; pierwszy południowokoreański film nominowany do nagrody Oscara w kategorii „Najlepszy film” i pierwszy nieanglojęzyczny, który ją zdobył; pierwszy film, który otrzymał tę nagrodę w kategoriach „Najlepszy film” i „Najlepszy film międzynarodowy”, a także pierwszy południowokoreański film, który otrzymał Oscara.
- Trzeci film uhonorowany najwyższymi nagrodami Festiwalu Filmowego w Cannes („Złota Palma”) i nagrodą Oscara („Najlepszy film”). Pierwszy – „Zaginiony weekend” (1945) Billy’ego Wildera otrzymał „Grand Prix” (w tamtym czasie – najwyższą nagrodę) w Cannes, ponieważ „Złota Palma” została wręczona po raz pierwszy w 1955 roku. Drugi – „Marty” (1955) Delberta Manna.
- Piosenka, za pomocą której Ki-dzong (Pak So-dam) powtarza legendę Jessiki, nazywa się «Nasz wysp Tocto». To patriotyczna pieśń o spornych wyspach Liancourt (kor. Tocto) w Morzu Japońskim między Japonią a Koreą Południową, którą każdy Koreańczyk Południowy zna od dzieciństwa.
- Kiedy rodzina Paków wraca do domu, Yong-gyo (Cho Yo-dzong) prosi Chhun-suk (Chang He-dzin) o przygotowanie dania z makaronu o nazwie chapaguri (Jjapaguri, lub Chapaguri) – to mieszanka dwóch dań instant chapagetti (Chapagetti) i noguri (Neoguri). W języku angielskim rozpowszechniła się nazwa ramdon (ramyon + udon).
- Dom Paków został zbudowany w mieście Czondżu (stolica prowincji Czolla-Pukto) specjalnie do kręcenia filmu. Przed rozpoczęciem prac scenograf Li Ha-dżun przestudiował wnętrza i elewacje podobnych budynków o charakterystycznym designie. Powierzchnia domu wraz z ogrodem wynosi około 1980 m², a koszt jego budowy wyniósł około 2 mln dolarów. Ulica przed domem i inne budynki na niej – to grafika komputerowa. Po zakończeniu zdjęć dom został zburzony.
- W wywiadzie reżyser wyznał, że głównymi źródłami inspiracji przy tworzeniu filmu były obrazy „Służka” (1960) Kima Gi-yona i sprawa sióstr Papen.
- W imionach postaci zawarte są wskazówki dotyczące rozwoju fabuły: - imiona głowy rodziny Kim i jego dzieci rozpoczynają się od pierwszej sylaby tytułu filmu (transkrypcją cyrylicą — kisenczun) — Ki-t’ek (Son Kan-ho), Ki-u (Chve U-szik), Ki-dzong (Pak So-dam) - imię Ki-u można przetłumaczyć jako „pobudzenie”, „niepokój” - imię Ki-dzong można przetłumaczyć jako „przeznaczenie” - imię Mun-gwan (Li Dzong-yn) można interpretować jako „obłęd związany z drzwiami”.
Podobne filmy
8.8/10
8.6/10
8.6/10
8.5/10
8.5/10
8.5/10
8.4/10
8.4/10
8.4/10
8.2/10
Auditions in India
Casting calls in USA
Castingi w Polsce
Кастинги в Україні
