Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków

Snow White and the Seven Dwarfs (1938)
Chronometraż: 1:23 (83 min)

brak ocen
7.1/10
8038
0/10
23
4.9/10
488
Oceń film:
Data premiery
Budżet
$1 488 423
Opłaty
$184 925 486
Reżyser
Aktorzy
Scenariusz
Producent
Operator
Max Morgan
Kompozytor
Artysta
Casting

Krótki opis

"Dawno, dawno temu ..." tak rozpoczyna się czarowna baśń o ślicznej Królewnie Śnieżce, której beztroskie życie zmieniło się za sprawą złej macochy - czarownicy. Zazdrosna o urodę dziewczynki - magiczne zwierciadełko uznało Śnieżkę za najpiękniejszą na świecie - postanawia się jej pozbyć raz na zawsze. Porzucona w dzikim lesie, Śnieżka trafia do chatki siedmiu krasnoludków: Mędrka, Gapcia, Śpioszka, Wesołka, Nieśmiałka, Gburka i Apsika - najbardziej uroczych postaci jakie można sobie wyobrazić. Bawią się, śpiewają, śmieją się i gwiżdżą nawet w czasie ciężkiej pracy w kopalni. Wszyscy razem wiodą szczęśliwy żywot do czasu, gdy tajemnicza starucha podstępnie częstuje Śnieżkę zatrutym jabłkiem... ale nie bójcie się - jak to w bajkach bywa, wszystko kończy się dobrze!

Co pozostało za kulisami

  • W 15:37 (scena przed wejściem do domu) w jednym kadrze pomieszano kolejność warstw postaci.
  • Pierwszy film w historii, który został w całości odrestaurowany przy użyciu technologii cyfrowej. Do ostatecznej restauracji w 1994 roku zebrano pięciu pozostałych przy życiu artystów, którzy pracowali nad oryginalną wersją.
  • Pod koniec produkcji filmu Walt Disney zauważył niedoskonałość w figurze Księcia w momencie, gdy pochyla się do Śnieżki, żeby ją pocałować. Magazyn Liberty poinformował, że Walt osobiście nadzorował nową wersję wizerunku Księcia i zmusił wszystkie kina, które wyświetlały film, do wymiany kopii.
  • Specjalnie dla filmu napisano łącznie dwadzieścia pięć oryginalnych piosenek. W filmie wykorzystano jedynie osiem z nich.
  • Kiedy film wszedł na ekrany kin, miał ograniczenie wiekowe 16+, ponieważ cenzorzy byli przekonani, że na pewno wystraszy małe dzieci.
  • Pierwszy pełnometrażowy film animowany produkcji Walt Disney Company.
  • Film został nakręcony na podstawie baśni o tym samym tytule braci Grimm.
  • Żywym modelem Śnieżki została 14-letnia Marge Champion, wybrana spośród ponad dwustu kandydatek. Była córką znanego choreografa Ernesta Belchera, który współpracował z samym Charlesem Chaplinem. Dziewczynie pokazywano storyboardy kręconego fragmentu, ona odgrywała scenę, opierając się na swojej wyobraźni, a artyści przekładali to, co zobaczyli, na rysunki.
  • Podczas nagrywania dźwięku animatorzy poinformowali Lucille La Verne (która dubbingowała złą królową i wiedźmę), że do dubbingu wiedźmy potrzebna jest bardziej skrzypiąca wersja głosu królowej. Na chwilę się oddaliła, a potem wróciła i wydała dokładnie taki głos, jakiego oczekiwali animatorzy. Kiedy później zapytano ją, jak jej się to udało, aktorka odpowiedziała, że po prostu wyjęła protezę.
  • Walt Disney marzył o tym, aby głos Śnieżki był naprawdę niepowtarzalny, dlatego zmusił Adrianę Caselotti, która dubbingowała tę bohaterkę, do podpisania z nim bardzo surowej umowy. Z wyjątkiem musicalu Victora Fleminga i Kinga Vidora „Czarnoksiężnik z Oz” (1939), Caselotti nie miała już w swojej karierze żadnych ról wokalnych, choć posiadała klasyczne wykształcenie wokalne.
  • Niektórzy animatorzy sprzeciwiali się użyciu słowa „dopey” (lub Gapcio) jako imienia jednego z krasnoludków, twierdząc, że będzie ono nie na miejscu i zbyt współczesne dla ekranizacji nieśmiertelnej baśni. Disney w odpowiedzi stwierdził, że nawet William Shakespeare używał tego słowa w swoich sztukach. Ten argument przekonał animatorów, choć w dziełach Szekspira nikt nigdy nie znalazł tego słowa.
  • Animator Shaymus Calhain później opowiadał, że stworzenie epizodu, w którym krasnoludki wesoło maszerują do domu, było jednym z najtrudniejszych zadań w całej jego karierze. Sześciu krasnoludków kroczy w jednym rytmie i każdy z nich musiał mieć indywidualny język ciała, odpowiadający jego charakterowi. A kolumnę zamykał Gapcio, który poruszał się nie w takcie z resztą, ale i jego chód i ruchy musiały zostać jakoś dopasowane do pozostałych. Według samego animatora, szczegółowe opracowanie wszystkich postaci zajęło pół roku, a cała scena trwała mniej niż minutę czasu ekranowego.
  • Film z 1937 roku na kasetach wideo ukazał się dopiero w 1994 roku, a wcześniej studio Disneya aktywnie się temu sprzeciwiało. Jak powiedział były szef studia, Michael Eisner, decyzja o wydaniu filmu na kasetach wideo została podjęta dlatego, że w Włoszech miał on właśnie przejść do domeny publicznej, a tym samym stać się dostępnym dla pirackiego rozpowszechniania. Później studio Walt Disney Productions przedłużyło swoje prawa do filmu.
  • Walt Disney wprowadził zasadę „5 dolarów za dowcip”, aby zachęcić animatorów. To dzięki niemu powstał epizod z nosami krasnoludków, gdy wyglądają jeden za drugim zza nóg łóżek, aby zobaczyć Śnieżkę.
  • Początkowo zakładano, że Książę będzie odgrywał bardziej znaczącą rolę w fabule i miał więcej czasu ekranowego, ale jego wątek fabularny został znacznie skrócony z powodu trudności z przekonującym narysowaniem tej postaci.
  • W pracy nad filmem brało udział 32 animatorów i 102 asystentów animatorów; 20 artystów zajmujących się układem (to specjalista, który szczegółowo rysuje tło w scenach i rozmieszczenie w nich postaci); 25 artystów, którzy zajmowali się akwarelowymi tłami; 65 animatorów efektów specjalnych; 158 kreślarek i rysowniczek; w 2 000 000 ilustracji wykorzystano 1 500 odcieni różnych kolorów.
  • Podczas pracy nad wizerunkiem królowej nie zastosowano rotoskopii (to technika, w której animatorzy kadrowo przepisują ruchy postaci z filmu, na którym wystąpili prawdziwi aktorzy i prawdziwe dekoracje). Jej animatorzy woleli rysować.
  • Sposób, w jaki Gapcio próbuje nadążyć za pozostałymi krasnoludkami, kiedy Śnieżka wysyła wszystkich myć ręce i twarze, wymyślił animator Frank Thomas. Ten niuans bardzo spodobał się Waltowi Disneyeowi i nakazał wstawić ten element również do innych scen z Gapciem (co bardzo nie podobało się pozostałym animatorom, ponieważ oznaczało to dla nich dodatkową pracę).
  • Do głosu Śnieżki przetestowano 150 dziewcząt, w tym Dinę Durbin, której kariera filmowa dopiero się zaczynała. Konkretnie jej Disney odrzucił, uznając, że jej głos brzmi zbyt dojrzale.
  • Wizerunek drzew, których gałęzie plączą się w sukni Śnieżki, został skopiowany z dębów, które Walt Disney zobaczył na wyspie Vancouver w kanadyjskiej prowincji Kolumbia Brytyjska. Ich złowrogi wygląd bardzo spodobał się Disneyeowi.
  • Pomysł filmu przyszedł Waltowi Disneyeowi do głowy, kiedy jako 15-latek pracował jako dostawca gazet w Kansas City. Pewnego razu obejrzał niemy film „Królewna Śnieżka” (J. Searle Dowley, 1916) z Marguerite Clark w roli głównej. Pokaz odbył się w lutym 1917 roku w miejskiej sali konferencyjnej, a film był wyświetlany przez cztery projektory na różne ściany sześciennej ekranu. Film wywarł na Disneya niezatarte wrażenie, ponieważ z jego miejsca widoczne były jednocześnie dwie ściany ekranu, a pokaz nie był do końca zsynchronizowany. Disney chciał, aby to poczucie magii poznali również inne dzieci i generalnie widzowie.
  • Animatorkowi Wolfgangowi Reitermanowi udało się narysować twarz w magicznym lustrze dokładnie tak, jak było potrzebne, dopiero za dziewiątym razem. Złożył kartkę papieru na pół, narysował na niej połowę twarzy, a następnie odwrócił kartkę i na odwrocie zaznaczył kontury drugiej połowy twarzy. Cała jego praca poszła na marne z powodu płomieni, dymu i wypaczenia lustra.
  • Królowa stała się pierwszą główną postacią w kreskówkach Disneya, która zginęła, a scenarzyści musieli się nagłowić, jak przedstawić jej śmierć. Scenę śmierci w oryginalnej historii od razu odrzucili, ponieważ Śnieżka poddałaby macochę torturom, co z pewnością splamiłoby wizerunek głównej bohaterki.
  • Walt Disney marzył o tym, aby głos Śnieżki był naprawdę niepowtarzalny, dlatego zmusił Adrianę Caselotti, która podkładała głos tej bohaterce, do podpisania z nim bardzo surowej umowy. Z wyjątkiem musicalu Victora Fleminga i Kinga Vidora „Czarnoksiężnik z Oz” (1939), w karierze Caselotti nie było już więcej ról z śpiewem, mimo że miała klasyczne wykształcenie wokalne.
  • Pomysł filmu przyszedł Waltowi Disneyowi do głowy, kiedy w wieku 15 lat pracował jako dostawca gazet w Kansas City. Pewnego razu obejrzał niemy film „Śnieżka” (J. Searle Dowley, 1916) z Marguerite Clark w roli głównej. Pokaz odbył się w lutym 1917 roku w miejskiej sali konferencyjnej, a film był wyświetlany czterema projektorami na różne ściany sześciennej ekranu. Film wywarł na Disneya niezapomniane wrażenie, ponieważ z jego miejsca widoczne były jednocześnie dwie ściany ekranu, a pokaz nie był w pełni zsynchronizowany. Disney chciał, aby to poczucie magii poznali również inne dzieci i ogólnie widzowie.

Podobne filmy

Podobał Ci się film?

Aby zostawić komentarz, zaloguj się lub zarejestruj. Darmowa rejestracja!

© ACMODASI, 2010-2026

Wszelkie prawa zastrzeżone.
Materiały (znaki towarowe, filmy, obrazy i teksty) znajdujące się na tej stronie należą do ich odpowiednich właścicieli. Zabrania się wykorzystywania jakichkolwiek materiałów znajdujących się na tej stronie bez uprzedniego porozumienia z ich właścicielem.
Podczas kopiowania materiałów tekstowych i graficznych (filmy, obrazy, teksty, zrzuty ekranu stron) z tej witryny, do takiego materiału musi być dołączony aktywny link do witryny www.acmodasi.pl.
Administracja serwisu nie ponosi odpowiedzialności za jakiekolwiek informacje zamieszczone na tej stronie przez osoby trzecie.