Nienasyceni
Kraj
Produkcja
Budżet
$0
Opłaty
$7 545 758
Reżyser
Aktorzy
Tilda Swinton, Matthias Schoenaerts, Ralf Fajns, Dakota Dżonson, Corrado Guzzanti, Alessandro Ferrara, David Maddalena, Salvatore Gabriele, Livio Franco Blandino, Aurore Clément
Wszyscy aktorzy i role (10)
Wszyscy aktorzy i role (10)
Scenariusz
Producent
Operator
Kompozytor
Artysta
Maria Djurkovic
Casting
Avy Kaufman, Stella Savino
Instalacja
Walter Fasano
Cały zespół (123)
Cały zespół (123)
Krótki opis
Amerykańska para, Paul i Marianne, spędzają wakacje we Włoszech, gdzie ich relacja komplikuje się, gdy Marianne zaprasza dawnego kochanka i jego nastoletnią córkę. Prowadzi to do zazdrości i niebezpiecznych sytuacji o podłożu seksualnym.
Co pozostało za kulisami
- Pewnego dnia zdjęciowego podwodna kamera do kręcenia niektórych scen uległa awarii, a aktorzy musieli czekać tydzień, nie opuszczając wyspy, aż zostanie wymieniona. Matthias Schoenaerts czuł się nieswojo, dosłownie uwięziony, Tilda Swinton była spokojna i później opisała ten stan jako „przedłużone wakacje rodzinne”, a Ralph Fiennes, któremu bardzo spodobały się domki zbudowane w skałach, w których zakwaterowano aktorów, nie chciał nigdzie wychodzić. Podczas kręcenia aktorzy mieszkali w domach wbudowanych bezpośrednio w skały wyspy Pantelleria (Włochy) na Cieśninie Sycylijskiej.
- Reżyser Luca Guadagnino później przyznał, że na planie zdjęciowym nigdy nie czuł się tak komfortowo, jak podczas pracy nad filmem „Wielki Wybuch”.
- Tilda Swinton nazwała swoją bohaterkę Marianne Lane "mieszanką" Davida Bowiego, Chrissie Hynde i PJ Harvey.
- To pierwsza rola w karierze Matthiasa Schoenaertsa, w której wciela się w Belga w filmie nie będącym produkcją belgijską ani francuską. Ostatni raz grał Belga przed zdjęciami do filmu "Grand Central" w dramacie Jacquesa Audiarda "Rdza i kość" (2012), po czym wcielał się w role Amerykanów, Anglików, Niemców, Francuzów i Duńczyków.
- Do roli Marianne początkowo miała być zaangażowana Cate Blanchett, ale w czasie zdjęć aktorka była zajęta w Nowym Jorku. Rola trafiła do Tildy Swinton.
- Margot Robbie opuściła projekt z powodu zdjęć do filmu Davida Yatesa "Tarzan: Legenda", pozostawiając reżysera Lucę Guadagnino bez aktorki na rolę Penelopy tuż przed planowanym rozpoczęciem zdjęć. Przejrzał wiele kandydatek, aż jego przyjaciel Brian Soderstrom (agent Tildy Swinton i Samma Taylora-Johnsona) wspomniał kiedyś o Dakocie Johnson. Guadagnino porozmawiał z Samem Taylor-Johnson, która kręciła z Dakotą w filmie "Pięćdziesiąt odcieni szarości" (2015), i wkrótce włączył Dakotę Johnson do obsady.
- Tilda Swinton pozowała w roli Marianne Lane na okładkę magazynu "AnOther Magazine" (wydanie jesień/zima 2015). W magazynie opublikowano wywiad z Marianne o filmie, który napisali wspólnie Tilda Swinton, Glenn O'Brien, Luca Guadagnino i Dave Kajganich.
- Podczas Festiwalu Filmowego w Londynie w 2015 roku Luca Guadagnino wyznał, że jego ulubiona scena w filmie „Wezwanie do namiętności” ostatecznie nie weszła do wersji końcowej. „Kręciliśmy ją w galerii Tate Modern w Londynie, tuż przed płótnem Davida Hockneya” – powiedział reżyser. „Scena była wspaniała, ale musieliśmy ją wyciąć”. W tej scenie wystąpiła tylko Dakota Johnson, która oglądała obraz Hockneya.
- Reżyser Luca Guadagnino nie jest pewien, czy film „Szaleństwo” (2015) powinien być nazywany remakiem detektywu „Basen” Jacques’a Dere z 1969 roku. W wywiadzie dla włoskiej edycji magazynu „Vogue” stwierdził, że nigdy nie był fanem tego filmu Dere i zaczerpnął z niego jedynie pomysł spotkania dwóch par latem nad brzegiem basenu. W rozmowie z gazetą „The Guardian” Guadagnino wyjaśnił później, że inspiracją dla koncepcji filmu był obraz „Duży plusk” (1967) Davida Hockneya. „Zastanawiałem się kiedyś, co znajduje się poza momentem uchwyconym przez Hockneya na płótnie” – powiedział reżyser. Guadagnino wziął tytuł od artysty, zlecił napisanie fabuły, w której akcja rozgrywa się przy basenie, i postępował dalej intuicyjnie. Chciał skupić się na zachowaniu swoich bohaterów, co w dzisiejszym kinie jest rzadkością.
- Zdjęcia do filmu trwały 9 tygodni (6 dni zdjęciowych w tygodniu).
- Scena opowiadająca o relacjach Marianne Lane z matką została nakręcona, ale nie znalazła się w ostatecznej wersji filmu. W oryginalnym scenariuszu matka bohaterki była gwiazdą ekranu na poziomie Ingrid Bergman (1915-1982). W jednej ze scen tego epizodu, gdzie Marianne znajduje się podczas jakiegoś święta w kościele San Gaetano we Florencji, podchodzi do niej nieznajoma dziewczynka, która pomyliła ją z matką. Scenę nakręcono, aby pokazać, jak Marianne zostaje błędnie wzięta za swoją sławną matkę i jak na moment wciela się w cudzą skórę. Epizod wycięto, uznając, że rozprasza widza, jednak do samego końca prac nad filmem jego twórcy nie porzucali myśli o tym, że matka Marianne była sławna z innego powodu, gwiazdą ekranu, która nauczyła się żyć z szaleństwem sławy, została matką i pozostała zwykłym człowiekiem nawet w oczach uwielbiającej ją publiczności.
- Ralph Fiennes i Matthias Schoenaerts wcześniej wcielali się w nazistów – Fiennes w filmie „Lista Schindlera” (Steven Spielberg, 1993), a Schoenaerts w „Francuskiej suicie” (Sol Dibb, 2014).
- Czwórty wspólny projekt reżysera Luca Guadagnino i operatora Yorika Le Saux. Współpracowali już przy filmie „Jestem miłością” (2009) oraz krótkometrażówkach „Destinee” (2012) i „One Plus One” (2012).
- Pierwszy po premierze thrillera «Protagoniści» (1999) film Lukasa Guadagnino w języku angielskim.
- Pierwszy pełnometrażowy film fabularny Lukasa Guadagnino od 6 lat, które upłynęły od premiery filmu «Jestem miłością» (2009).
- Lukasz Guadagnino wyznał, że czerpał inspirację z twórczości reżyserów Roberto Rosselliniego (1906-1977), Martina Scorsese (w którym pociągała go nieskrępowana energia) i Jonathana Demme’a (który subtelnie wyczuwał niuanse ludzkiej duszy). Dodał również, że jest wielkim fanem pisarki Patricii Highsmith (1921-1995) i uznanego klasyka amerykańskiej literatury Paula Bowlesa (1910-1999), którzy potrafili, jak twierdzi, wiarygodnie uchwycić postać w niecodziennym dla niej otoczeniu.
- Przy pisaniu scenariusza pomagali członkowie zespołu The Rolling Stones. Na początek twórcy filmu zorganizowali dla Mika Jaggera i pozostałych muzyków seans filmu «Jestem miłością» (2009), aby zapoznać ich z twórczością Luki Guadagnino. Frontman zespołu był pod wrażeniem filmu. Ralph Fiennes i Jagger nawet się zaprzyjaźnili. Następnie Fiennes i Guadagnino udali się na koncert The Rolling Stones w Rzymie, aby osobiście przedstawić muzykom przyszły film. Jak później opowiadał producent Michael Costigan, wszystko wyszło nawet lepiej, niż się spodziewali. Jagger i gitarzysta Ronnie Wood byli zachwyceni przyszłym filmem, a konkretnie postacią, którą miał zagrać Fiennes. Podsunęli aktorowi kilka wskazówek dotyczących dialogów o sesjach nagraniowych, które jego postać miała omawiać przed kamerą. W ten sposób, nakładając płytę The Rolling Stones, Harry rozważał lub komentował właśnie te rzeczy, o których rzeczywiście mówiono w studiu w trakcie nagrywania.
- Matthias Schoenaerts rozpoczął pracę nad filmem «Ochroniarz» (Alice Vinocur, 2015) zaledwie trzy tygodnie po zakończeniu zdjęć do «Wielkiego uderzenia».
- Dziesiąty wspólny projekt reżysera Lukasa Guadagnino i montażysty Waltera Fazano. Wcześniej współpracowali przy filmach «Qui» (1997), «Protagoniści» (1999), «L'uomo risacca» (2000), «Mundo civilizado» (2003), «Melissa: intymny dziennik» (2005), «Jestem miłością» (2009), «Chronology» (2010), «Destinee» (2012) i «Bertolucci o Bertoluccim» (2013).
- Luca Guadagnino chciał współpracować z autorem scenariusza z USA i dlatego poprosił Davida Kaiganicha o napisanie scenariusza dla «Studio Canal».
- Matthias Schoenaerts w filmie «Grand Central» gra fotografa i twórcę filmów dokumentalnych. W rzeczywistości Schoenaerts nakręcił film dokumentalny «Frankie» o swoim przyjacielu ze szkoły, który stracił nogę.
- Aktor Ralph Fiennes, który w filmie wciela się w rolę producenta muzycznego, ma brata o imieniu Magnus, który również jest producentem muzycznym. Fiennes wyznał w wywiadzie dla strony internetowej «Collider», że przygotowując się do roli, zasypywał brata pytaniami o ten zawód.
- Przed filmem "Grand Central" Tilda Swinton i Ralph Fiennes wystąpili razem w filmie na podstawie opowiadań Stefana Zweiga «Grand Budapest Hotel» (Wes Anderson, 2014) oraz w komedii «Ave, Cezar!» (Joel i Ethan Coen, 2016).
- Czwarty film operatora Jörga Leh So, w którym wystąpiła Tilda Swinton. Wcześniej współpracowali przy filmach «Julia» (Eric Zonca, 2008), «Jestem miłością» (Luca Guadagnino, 2009) i «Tylko kochankowie przeżyją» (Jim Jarmusch, 2013).
- Operator Yorick Le Saux pracował również przy filmie „Basen” (François Ozon, 2002), nowej interpretacji filmu o tym samym tytule Jacques'a Dereya z Alainem Delonem i Romy Schneider z 1969 roku.
- Rayf Fiennes lubi zespół The Rolling Stones, jednak do lata 2014 roku, kiedy kręcono film „Wielki skok”, nie był na żadnym z ich koncertów.
- O pomoc w przygotowaniu sceny swojego tańca Rayf Fiennes zwrócił się do Anne Yeat, choreografki i reżyserki ruchu scenicznego.
- Kiedy Rayfa Fiennesa zapytano, co w scenariuszu przeraża go najbardziej, odpowiedział – śpiewanie w karaoke i taniec, ponieważ nie uważa się ani za piosenkarza, ani za tancerza.
- Scena, w której Harry tańczy, została nakręcona w jeden dzień. Aby przećwiczyć taniec, Rayf Fiennes wrzucił piosenkę do swojego iPoda i tańczył do niej w wolnym czasie.
- Tatuaże na ciele Penelopy to prawdziwe tatuaże Dakoty Johnson. Reżyser i aktorka postanowili ich nie ukrywać, ponieważ Penelopa, tak jak sama Dakota, nie żałuje, że pozostaną na zawsze.
- Tilda Swinton początkowo odmawiała gry w filmie „Wielki plusk” i w ogóle udziału w jakichkolwiek projektach, ponieważ krótko przed otrzymaniem roli pochowała matkę, jednak aktorka zmieniła zdanie. Spodobał jej się pomysł zbudowania fabuły wokół spotkania starych znajomych z skomplikowaną historią relacji i dodania do tego grona nowych osób, a następnie wykorzystania milczenia w środku całego zgiełku, który tworzą pozostali i który kiedyś tworzyła ona sama, do ujawnienia charakteru postaci.
- Zgodnie z oryginalnym scenariuszem, Marianne Lane miała być brytyjską aktorką, która uczy się mówić z amerykańskim akcentem. Właśnie Tildzie Swinton wpadł do głowy pomysł, aby jej bohaterka była muzykiem. Postanowiła, że to dodatkowo podkreśli ich bliskość z mężem-muzykiem. Twórcy filmu zaakceptowali ten pomysł, scenariusz został odpowiednio zmieniony, a muzyka stała się jedną z głównych nici łączących parę Marianne i Harry'ego. Dopiero później Tilda zaproponowała, aby obdarzyć swoją bohaterkę wadą mowy i zmusić ją do szukania innych dróg i sposobów wyrażania siebie.
- Zanim przystąpił do pierwszego szkicu scenariusza, Dave Kaganiecz przeczytał wszystkie książki, jakie zdołał znaleźć o zespole „Rolling Stones”, oraz obejrzał wszystkie dokumenty filmowe o muzykach. Kaganiecz czuł, że musi znaleźć dla Marianne Lane i Harry’ego Hawksa niszę w świecie rockowej muzyki lat 90. XX wieku. Na przykład starał się ustalić, które albumy „Rolling Stones” mógłby produkować Harry Hawks. Po podjęciu decyzji, Kaganiecz zebrał wszystko, co kiedykolwiek zostało napisane lub opowiedziane przez osoby, które rzeczywiście były w studiu podczas nagrywania tych albumów. W okresie przygotowań do zdjęć filmowych otrzymał e-mailem bardzo interesujący list. Był to list od Micka Jaggera, wysłany do muzycznego superwizora filmu. Okazało się, że członkowie zespołu „Rolling Stones” przeczytali scenariusz przyszłego filmu. Twórcy filmu prosili ich o zgodę na wykorzystanie niektórych kompozycji, a muzycy nie mieli nic przeciwko. W liście Jagger pytał, skąd Kaganiecz zna historię nagrania utworu „Moon Is Up” z albumu „Voodoo Lounge” (1994) i, w szczególności, że Charlie Watts w studiu grał nie na perkusji, a na urnie. O tym Kaganiecz przeczytał mimochodem w jednej z książek Stanleya Bootha o „Rolling Stones”. Postanowił wspomnieć o tym przypadku w filmie i teraz martwił się, że Jagger wyrazi niezadowolenie. Nic takiego lider „Rolling Stones” nie wyraził. Napisał po prostu, aby skorygować pewien niuans, w którym twórcy filmu się pomylili. Kaganiecz później opowiadał, że był tylko zadowolony z poprawienia błędu, bo komu, jak nie Jaggerowi, wiedzieć, o czym jest mowa, gdy chodzi o „Rolling Stones”! Dodatkowo, przez rok Kaganiecz słuchał niemal wyłącznie „Rolling Stones”.
- Penelopa czyta książkę „Skóra” włoskiego pisarza Curzio Malaparte. Napisana w 1949 roku powieść została wpisana przez Kościół katolicki do „Indeksu zakazanych książek”.
- W scenie, w której Paul wraz z Harrym kręcą film dokumentalny, obok postaci Matthiasa Schoenaertsa siedzi sam Luca Guadagnino.
- Luca Guadagnino nie umie pływać. To już drugi jego film, w którym śmierć dopada jedną z postaci w basenie. Po raz pierwszy zdarzyło się to w filmie „Jestem miłością” (2009), gdzie również zginęła jedna z postaci bliskich bohaterce Tildy Swinton.
- Koncert Marianne Lane w wykonaniu Tildy Swinton kręcono na stadionie San Siro (znanym również jako stadion Giuseppe Meazza) w Mediolanie, który przypomina kompleks sportowy Madison Square Garden w Nowym Jorku. Zdjęcia odbyły się podczas występu włoskiego rapera Jovanottiego (właściwie Lorenzo Cherubiniego), na którym obecnych było 70 000 osób. Jeden ze znajomych Tildy Swinton jest przyjacielem Jovanottiego. Dzięki niemu twórcy filmu zwrócili się do wykonawcy z prośbą o udostępnienie sceny na 15 minut, a publiczność poproszono o skandowanie w tym czasie imienia Marianne Lane.
- Pewnego dnia zdjęciowego podwodna kamera do kręcenia niektórych scen uległa awarii, a aktorzy musieli czekać tydzień, nie opuszczając wyspy, aż zostanie wymieniona. Matthias Schoenaerts czuł się nieswojo, dosłownie uwięziony, Tilda Swinton była spokojna i później opisała ten stan jako „wydłużone wakacje rodzinne”, a Ralph Fiennes, któremu bardzo spodobały się domki zbudowane w skałach, w których zakwaterowano aktorów, nie chciał nigdzie wychodzić. Podczas kręcenia aktorzy mieszkali w domach wbudowanych bezpośrednio w skały wyspy Pantelleria (Włochy) na Sycylijskiej Cieśninie.
- Reżyser Luca Guadagnino później przyznał, że na planie zdjęciowym nigdy nie czuł się tak komfortowo, jak podczas pracy nad filmem „Wezwanie do namiętności”.
- Tilda Swinton nazwała swoją bohaterkę Marianne Lane „mieszanką” Davida Bowie, Chrissie Hynde i P.J. Harvey.
- Reżyser Luca Guadagnino nie jest pewien, czy film „Szaleństwo” (2015) powinien być nazywany remakiem detektywu „Basen”, nakręconego w 1969 roku przez Jacques’a Dere. W wywiadzie dla włoskiej edycji magazynu „Vogue” stwierdził, że nigdy nie był fanem tego filmu Dere i zaczerpnął z niego jedynie pomysł spotkania dwóch par latem nad brzegiem basenu. W rozmowie z gazetą „The Guardian” Guadagnino później wyjaśnił, że inspiracją dla koncepcji filmu był obraz „Duży plusk” (1967) Davida Hockneya. „Zastanawiałem się kiedyś, co znajduje się poza momentem uchwyconym na płótnie przez Hockneya” – powiedział reżyser. Guadagnino wziął tytuł od artysty, zlecił napisanie scenariusza, w którym akcja rozgrywa się przy basenie, i postępował dalej intuicyjnie. Chciał skupić się na zachowaniu swoich bohaterów, co w dzisiejszym kinie jest rzadkością.
- Czwarty wspólny projekt reżysera Luki Guadagnino i operatora Yorika Le Saux. Wcześniej współpracowali przy filmie „Jestem miłością” (2009) oraz krótkometrażówkach „Destinee” (2012) i „One Plus One” (2012).
- Pierwszy film Luki Guadagnino w języku angielskim od czasu premiery thrillera „Protagoniści” (1999).
- Pierwszy pełnometrażowy film fabularny Luki Guadagnino od 6 lat, które upłynęły od premiery „Jestem miłością” (2009).
- Przy pisaniu scenariusza pomagali członkowie zespołu The Rolling Stones. Na początek twórcy filmu zorganizowali dla Mika Jaggera i pozostałych muzyków seans filmu „Jestem miłością” (2009), aby zapoznać ich z twórczością Luki Guadagnino. Frontman zespołu był pod wrażeniem filmu. Rayf Fiennes i Jagger nawet się zaprzyjaźnili. Następnie Fiennes i Guadagnino udali się na koncert The Rolling Stones w Rzymie, aby osobiście przedstawić muzykom przyszły film. Jak później opowiadał producent Michael Costigan, wszystko wyszło nawet lepiej, niż się spodziewali. Jagger i gitarzysta Ronnie Wood byli zachwyceni przyszłym filmem, a konkretnie postacią, którą miał zagrać Fiennes. Podsunęli aktorowi kilka wskazówek dotyczących dialogów o sesjach nagraniowych, które jego postać miała omawiać przed kamerą. W ten sposób, odtwarzając płytę The Rolling Stones, Harry rozważał lub komentował właśnie te rzeczy, o których rzeczywiście mówiono w studiu podczas nagrywania.
- Matthias Schoenaerts rozpoczął pracę nad filmem „Ochroniarz” (Alice Vinocur, 2015) zaledwie trzy tygodnie po zakończeniu zdjęć do „Wielkiego uderzenia”.
- Dziesiąty wspólny projekt reżysera Luki Guadagnino i montażysty Waltera Fasano. Wcześniej wspólnie pracowali przy filmach „Qui” (1997), „Protagoniści” (1999), „L'uomo risacca” (2000), „Mundo civilizado” (2003), „Melissa: intymny dziennik” (2005), „Jestem miłością” (2009), „Chronology” (2010), „Destinee” (2012) i „Bertolucci o Bertoluccim” (2013).
- Luca Guadagnino chciał pracować z autorem scenariusza ze Stanów Zjednoczonych, dlatego poprosił Davida Kaiganicha o napisanie scenariusza dla «Studio Canal».
- Matthias Schoenaerts w filmie «Grand Central» gra fotografa i twórcę filmów dokumentalnych. W rzeczywistości Schoenaerts nakręcił film dokumentalny «Frankie» o swoim przyjacielu ze szkoły, który stracił nogę.
- Aktor Ralph Fiennes, który w filmie wciela się w rolę producenta muzycznego, ma brata o imieniu Magnus, który również jest producentem muzycznym. Fiennes wyznał w wywiadzie dla strony internetowej «Collider», że przygotowując się do roli, zasypywał brata pytaniami o ten zawód.
- Czwarty film operatora Yoricka Le Sauxa, w którym wystąpiła Tilda Swinton. Wcześniej współpracowali przy filmach «Julia» (Eric Zonca, 2008), «Jestem miłością» (Luca Guadagnino, 2009) i «Tylko kochankowie przeżyją» (Jim Jarmusch, 2013).
- Operator Yorick Le Saux pracował również przy filmie «Basen» (François Ozon, 2002), nowej interpretacji filmu o tym samym tytule Jacques’a Deraya z Alainem Delonem i Romy Schneider z 1969 roku.
- Rejfu Fajnsowi podoba się zespół The Rolling Stones, jednak do lata 2014 roku, kiedy kręcono film „Duży plusk”, nie był na żadnym z ich koncertów.
Podobne filmy
8.8/10
8.4/10
8.4/10
8.4/10
8.2/10
8.2/10
8.1/10
8.1/10
8/10
8/10
Auditions in India
Casting calls in USA
Castingi w Polsce
Кастинги в Україні
