Watchmen. Strażnicy

Watchmen (2009)

Chronometraż: 2:43 (163 min)

—
brak ocen

7.4/10
10089

7.7/10
334281

7.6/10
609000

Oceń film:

Wszystko o filmie

Wideo 13

Zdjęcie 199

Aktorzy i postacie

2:21

Zdjęcie 199

Data premiery

2009-03-04

Kraj

Stany Zjednoczone

Produkcja

Warner Bros. Pictures, Paramount, Legendary Pictures, DC Comics, Lawrence Gordon Productions, Lloyd Levin Productions

Genre

Akcja, Tajemnica, Fikcja naukowa

Budżet

$130 000 000

Opłaty

$185 258 983

Witryna internetowa

https://www.warnerbros.com/movies/watchmen/

Reżyser

Zack Snyder

Aktorzy

Malin Okerman , Patrick Wilson, Billy Crudup, Matthew Goode, Jackie Earle Haley, Jeffrey Dean Morgan, Karla Guginio, Laura Mennell, Matt Frewer – Matt Frewer, Stephen McHattie
Wszyscy aktorzy i role (10)

Scenariusz

Producent

Ławrence Gordon, Lloyd Levin, Wesley Coller, Deborah Snyder, Tomasz Tull, Herb Gejns

Operator

Larry Fong

Kompozytor

Tyler Bates

Artysta

Alex McDowell, Chris Beach

Casting

Kristy Carlson, Michelle Allen

Instalacja

William Hoy, Sara Flamm
Cały zespół (160)

• Film jest inspirowany komiksem Alana Moore’a „Watchmen” (1986-1987).
• Do roli Rorschacha pretendowali Robin Williams, Doug Hutchinson i Paddy Considine. Adriana Veidta mogli zagrać Jude Law i Tom Cruise. Kandydatami do roli Edwarda Blake’a byli Ron Perlman i Thomas Jane.
• Zgodnie z wizją reżysera w filmie miały rozbrzmiewać wyłącznie piosenki znanych muzyków – Boba Dylana, Jimmiego Hendrixa i Simona & Garfunkela. Później Snyder uznał, że film „obrazkowy” nie może obejść się bez świeżego brzmienia.
• Sam autor pierwowzoru, Alan Moore, uważa, że komiks i kinematografia to rzeczy niekompatybilne. A najbardziej nienawidzoną adaptacją komiksów Moore uważa „300 Spartan”, scenarzystą i reżyserem której jest właśnie Zack Snyder. Podczas wywiadu dla ReelzChannel.com Snyder powiedział o stosunku Alana Moore’a do adaptacji, że w najgorszym przypadku obejrzy film na DVD w swoim domu w chłodnym Londynie i powie, że wyszedł, oczywiście, beznadziejny, ale nie aż tak totalny. Kiedy Moore się o tym dowiedział, skomentował słowa Snydera następująco: „I to w najgorszym przypadku? Myślę, że on nie rozumie, co to znaczy w najgorszym przypadku. To nigdy się nie zdarzy. Nigdy nie obejrzę tego [ocenzurowane] filmu”. Pomimo tego, że Alan Moore wyrzekł się adaptacji komiksu, Zack Snyder ma nadzieję, że kiedyś obejrzy film i będzie zadowolony z adaptacji.
• Dwunastogłowa powieść graficzna Alana Moore'a została po raz pierwszy opublikowana w latach 1986-1987 i od tego czasu była wielokrotnie wznawiana.
• Prawa do ekranizacji „Strażników” zostały pierwotnie nabyte przez producenta Lawrence'a Gordona dla studia 20th Century Fox jeszcze w sierpniu 1986 roku, a bezpośrednio nad projektem miał zająć się producent Joel Silver.
• Po tym jak autor „Strażników” Alan Moore stanowczo odmówił udziału w przyszłej ekranizacji, do napisania scenariusza zaproszono Sama Hamma. Jego pierwsza wersja została ukończona w październiku 1988 roku.
• W 1991 roku „Strażnicy” trafili do nowo powstałej niezależnej firmy Largo International, która rozpadła się trzy lata później, nie osiągając znaczącego postępu w pracach nad filmem.
• W latach 90. dzięki staraniom producentów „Strażnicy” przenieśli się do studia Warner Bros., a wakujące stanowisko reżysera powierzono Terry'emu Gilliamowi. Niezadowolony z otrzymanej wersji scenariusza reżyser nalegał na jego gruntowną przeróbkę, a wynikowa druga wersja znacznie różniła się od pierwotnej. Zdjęcia miały odbyć się w pawilonach londyńskiego Pinewood Studios, jednak producentom udało się zebrać na produkcję filmu jedynie 25 milionów dolarów – zaledwie ćwierć kwoty, na którą liczyli. W rezultacie Terry Gilliam porzucił projekt, dodatkowo motywując swoją decyzję przekonaniem, że pełnoprawna ekranizacja tak skomplikowanego i obszernego materiału źródłowego jest po prostu niemożliwa. Później producenci ponownie próbowali zaprosić Gilliama, ale znany reżyser ponownie odmówił, uważając, że dla „Strażników” lepiej sprawdzi się pięciogodzinny telewizyjny serial.
• W październiku 2001 roku projekt trafił do studia Universal Pictures, które zaprosiło Davida Haytera jako scenarzystę i reżysera. Zdjęcia miały rozpocząć się na początku 2002 roku, ale nowa wersja scenariusza była gotowa dopiero latem. Ostateczna wersja scenariusza została ukończona jeszcze rok później, w lipcu 2003 roku, uzyskując pełne poparcie producentów. Jednak w październiku 2003 roku, z powodu znaczących różnic twórczych, reżyser i producenci zrezygnowali z kontynuacji współpracy z Universal Pictures, a następnie jako nowy, najbardziej prawdopodobny wariant rozważano prywatną firmę Revolution Studios.
• W 2003 roku wakujące stanowisko reżysera zaproponowano Michaelowi Bayowi, który bez większego zastanowienia odrzucił otrzymaną propozycję.
• W lipcu 2004 roku kolejnym domem wielokrotnie nękanych „Strażników” stało się Paramount Pictures, które zaprosiło Darrena Aronofsky'ego do nakręcenia filmu na podstawie gotowego scenariusza Davida Haytera. Wkrótce reżyser wycofał się z pracy nad projektem i zastąpił go Paul Greengrass. Studia filmowe liczyły na wypuszczenie filmu do kin latem 2006 roku, ale wiosną 2005 roku, ze względu na potencjalnie nadmierne koszty, zrezygnowały z pracy nad nim, po czym producenci zwrócili się do studia Warner Bros. W grudniu 2005 roku oficjalnie ogłoszono przejście projektu do nowego studia filmowego, ale ani Paul Greengrass, ani David Hayter, który przez kilka lat pracował nad scenariuszem, nie zostali zaproszeni. Zgodnie z umową między studiami filmowymi, 25% praw do filmu i dystrybucja na arenie międzynarodowej przypadła Paramount Pictures.
• 14 lutego 2008 roku studio 20th Century Fox złożyło pozew sądowy przeciwko Warner Bros., oskarżając je o naruszenie swoich praw do „Strażników”. 24 grudnia 2008 roku, decyzją prowadzącego proces sędziego, roszczenia studia filmowego dotyczące praw autorskich do filmu zostały uznane za zasadne. Porozumienie zawarte w styczniu 2009 roku między dwoma gigantami branży filmowej przewidywało, że 20th Century Fox otrzyma 10-milionową odszkodowanie pieniężne oraz określony procent od wpływów z biletów, ale nie będzie miało żadnych dalszych praw do niego.
• W czasie, gdy Paul Greengrass był reżyserem „Strażników”, jednym z głównych kandydatów do roli Rorschacha był Simon Pegg, który kilkakrotnie spotykał się z producentami w sprawie swojego udziału w filmie. Inne kluczowe role mogły wtedy przypaść Hillary Swank i Joaquinowi Phoenixowi.
• Reżyser Zack Snyder osobiście poprosił artystę oryginalnej serii komiksów, Dave'a Gibbonsa, o stworzenie pierwszego teasera plakat „Strażników”. Artysta przyjął tę propozycję z wielkim entuzjazmem i zaprojektował plakat tak, aby przy uważnym oglądaniu można było dostrzec aluzje do przyszłej fabuły filmu.
• Aktor Nathan Fillion był brany pod uwagę jako jedna z kandydatur do roli Komedianta i Nocnej Sowy.
• Jedna z ról w filmie mogła przypaść Jessice Biel.
• Carla Gugino gra Sally Jupiter, matkę Laurie Jupiter, którą zagrała Malin Åkerman, choć w rzeczywistości różnica wieku między dwiema aktorkami wynosi zaledwie siedem lat.
• Wybierając aktorów do ról w filmie, Zack Snyder udostępnił każdemu z nich kopię oryginalnych powieści graficznych i kopię scenariusza. Na planie filmowym reżyser pozwolił aktorom mieć przy sobie własny egzemplarz komiksów, aby w razie potrzeby modyfikować poszczególne dialogi w celu lepszego dopasowania do oryginału.
• Zack Snyder chciał koniecznie przydzielić jedną z ról w filmie Gerardowi Butlerowi, który stał się główną gwiazdą jego poprzedniego kasowego hitu „300 Spartan”. Nawet obiecał to aktorowi. Kiedy wszystkie role zostały obsadzone i nie było wolnej, reżyser w ramach rekompensaty zaproponował mu udział w filmie wydanym bezpośrednio na DVD „Historia czarnej szkuny”. Ten animowany krótkometrażowy film jest adaptacją fikcyjnego komiksu, którego sceny pojawiają się okresowo w różnych rozdziałach „Strażników” Alana Moore'a.
• Wśród wielu innych filmów na ekranach telewizyjnych Ozymandiasa można zobaczyć klasyczny film „300 Spartan” (1962), opowiadający o tych samych wydarzeniach, co poprzednia praca Zacka Snydera „300 Spartan” (2007), która przyniosła reżyserowi sławę.
• Pierwszą impulsywną reakcją aktora Jeffreya Deana Morgana po przeczytaniu początkowych trzech stron scenariusza było odrzucenie zaproponowanej mu roli Komedianta. Uważał, że zawiera ona jedyną scenę z udziałem tej postaci i nie chciał angażować się w bohatera, któremu przydzielono tak mało czasu ekranowego. Agent aktora przekonał go do przeczytania scenariusza do końca, i dopiero po tym podjęcia ostatecznej decyzji.
• Thomas Jane był jednym z głównych kandydatów reżysera Zacka Snydera do roli Komedianta, ale zajętość w innym projekcie uniemożliwiła mu występ w „Strażnikach”.
• Zack Snyder celowo zapraszał do wielu ról aktorów znacznie młodszych niż ich postacie z filmu, ze względu na dużą liczbę różnych retrospekcji w trakcie filmu. Reżyser uważał, że za pomocą makijażu i grafiki komputerowej będzie znacznie łatwiej sprawić, by aktorzy wyglądali na starszych, niż na młodszych. Jest to szczególnie widoczne w przypadku Carli Gugino, która w momencie kręcenia miała zaledwie 37 lat, choć podczas większości wydarzeń w filmie miała już ponad sześćdziesiąt lat.
• Pochodzenie imienia Rorschacha sięga znanego testu Rorschacha, powszechnie stosowanego w psychoterapii.
• Do niektórych kin kopie filmu dostarczano pod fałszywym tytułem „Stare bohatery nigdy nie umierają” (Old Heroes Never Die).
• Pierwszy zwiastun filmu, dołączony do kopii kinowych „Mrocznego Rycerza”, wzbudził zainteresowanie powieścią graficzną Alana Moore'a do tego stopnia, że na pewien czas „Strażnicy” powrócili na listę bestsellerów.
• Pistolety Komedianta w filmie były prawdziwą bronią palną, a nie specjalnie przygotowanymi do zdjęć rekwizytami, jak to zwykle bywa. To D&L Sports “Professional Model” kalibru 45.
• Kilka scen filmu, zgodnie z zamierzeniami twórców, miało wiernie oddawać rysunki z oryginalnej powieści graficznej.
• Początkowy montaż reżyserski gotowego filmu trwał około trzech godzin. Dzięki ogromnemu wysiłkowi udało się nieco skrócić jego czas trwania, a pierwotnie wpleciony w scenariusz animowany krótkometrażowy film „Historia Czarnej Szalupy” zyskał status odrębnego projektu, choć reżyser poważnie rozważał możliwość włączenia go do ostatecznej wersji.
• Zdjęcia do filmu kręcono od 17 września do 31 grudnia 2007 roku w kanadyjskim Vancouver i jego okolicach.
• Na początku lat 90. projekt był rozwijany w oparciu o scenariusz Sama Hamma. Robin Williams miał zagrać Rorschacha, Jamie Lee Curtis – Jedwabnego Widma, Gary Busey – Komedianta, a Richard Gere i Kevin Costner byli rozważani do roli Nocnego Sowy. Projekt przeszedł wiele zmian scenariuszowych pod kierownictwem reżyserów Terry’ego Gilliama i Charlesa McCowena i ostatecznie trafił do szuflady.
• Pierwszy oficjalny kadr filmu – testowy kadr Rorschacha – pojawił się w zwiastunie „300 Spartan” (2007). Na kadrze widzimy Wesley’a Collera, jednego z producentów, przebranego za Rorschacha, na tle Nowego Jorku. Kadr został stworzony przez Snydera, aby zademonstrować atmosferę przyszłego filmu. Deborah Snyder, żona Zacka, założyła się z nim o 100 dolarów, że nikt nie zauważy tego kadru. Zack wygrał zakład.
• Zack Snyder tworzył storyboarding na podstawie komiksu.
• Prawa do ekranizacji komiksu zostały zakupione wraz z prawami do „V jak Vendetta” (2006). Joel Silver, który wyprodukował „V jak Vendetta”, miał również zostać producentem „Strażników”, kiedy reżyserem filmu był Terry Gilliam.
• Studio „Warner Bros.” rozważało kandydaturę Darrena Aronofsky’ego na stanowisko reżysera. Darren wyrażał zainteresowanie projektem, jednak oryginalna historia opowiedziana w komiksie, według niego, była przestarzała. Aronofsky planował przenieść akcję z lat 80. do naszych czasów, zastępując wątki dotyczące wojny w Wietnamie odniesieniami do sytuacji w Iraku i globalnego terroryzmu. Studio było niezadowolone z wizji filmu i zatrudniło Zacka Snydera.
• Chóralna i organowa muzyka z teasera to część kompozycji „Prophecies”, napisanej przez Philipa Glassa do filmu „Koyaanisqatsi” (1982). W zwiastunie znajduje się również fragment kompozycji „Pruit Igoe” Glassa. Przerobione wersje obu kompozycji można usłyszeć w filmie podczas opowieści o doktorze Manhattanie.
• W zwiastunie filmu gra kompozycja „The Beginning is the End is the Beginning” zespołu Smashing Pumpkins.
• Daniel Craig zrezygnował z roli Rorschacha, a Hilary Duff — z roli Jedwabnego Widma.
• Jeffrey Dean Morgan zagrał Komedianta, którego drugie imię to Morgan.
• Kiedy Matthew Goodowi zaproponowano rolę Adriana Veidta, on jeszcze nie przeczytał komiksu. Matthew zadzwonił do przyjaciela i zapytał, czy w ogóle powinien czytać scenariusz. Jego przyjaciel nie tylko poradził mu przeczytać scenariusz, ale także powieść graficzną i zgodzić się na rolę bez wahania.
• Kiedy rozpoczęto produkcję filmu (w 1987 roku), aktorzy, którzy ostatecznie zagrali główne role, z wyjątkiem Jackie Earle Haley’a, jeszcze nawet nie rozpoczęli kariery aktorskiej.
• Kiedy Patrick Wilsonowi zaproponowano rolę Dana Dreiberga, zadzwonił do swojego przyjaciela, wielkiego fana komiksów, i zapytał go, co myśli o „Strażnikach”. Jego przyjaciel powiedział, że jeśli Patrick kiedykolwiek zdecyduje się zagrać w filmie o superbohaterach, to „Strażnicy” będą idealnym wyborem. Po otrzymaniu roli Patrick zaprosił przyjaciela na plan zdjęciowy podczas kręcenia sceny ucieczki z więzienia.
• Na monitorach Adriana Veidta można zauważyć: reklamę komputerów Apple „1984”; teledysk „Addicted to Love”; „Inni” (1980); napisy początkowe „Sekretnego agenta McGayvera” (1985); „Rambo II” (1985).
• W filmie można usłyszeć trzy piosenki Boba Dylana: „The Times They Are a-Changin” w napisach początkowych, „All Along the Watchtower” tuż przed zakończeniem i „Desolation Row” w napisach końcowych. Piosenki te pojawiają się również w komiksie. Jednak w filmie w oryginalnym brzmieniu słyszymy tylko „The Times They Are a-Changin”, podczas gdy dwie pozostałe grają w wersjach coverowych Jimiego Hendrixa i „My Chemical Romance”.
• W scenie, w której na Laurie Juspeczyk / Jedwabne Widmo II i Dana Dreiberga / Nocny Sowa II napada młodzieżowa banda, na jednym z chłopaków jest koszulka z symbolem „V”, nawiązującym do emblematu głównego bohatera z „V jak Vendetta” (2006).
• Wieczór pożegnalny Sally Jupiter – to rekonstrukcja słynnej „Ostatniej Wieczerzy” Leonarda da Vinci.
• Film wszedł na ekrany 3611 kin, ustanawiając tym samym rekord dla filmów z kategorią wiekową „R”.
• Kiedy Alan Moore pisał komiks, był bardzo zaskoczony, gdy odkrył, że zakończenie jest zdumiewająco podobne do epizodu „The Architects of Fear (#1.3)” z „Strefy Mroku” (1963). W filmie można zauważyć, że Sally Jupiter ogląda ten serial.
• Kadr, w którym Komediant podaje rękę Nixonowi, jest oparty na fotografii Richarda Nixona podającego rękę Elvisowi Presleyowi.
• Na wczesnym etapie rozwoju projektu Terry Gilliam stwierdził, że ekranizacja komiksu będzie kosztować 1 milion dolarów za stronę.
• W komiksie fraza „Kto strzeże strażników?” nigdy nie została napisana w całości. Fraza jest zawsze częściowo zasłonięta przez przedmiot lub osobę. Jednak w filmie widz widzi tę frazę w całości co najmniej dwa razy.
• W napisach początkowych na ulicy Sylwetka całuje pielęgniarkę, co jest nawiązaniem do słynnego zdjęcia, na którym marynarz całuje pielęgniarkę podczas świętowania Dnia Zwycięstwa nad Japonią. Za Sylwetką i pielęgniarką można zauważyć marynarza.
• Komputer w biurze Adriana Weidta to Apple Macintosh SE/30. Ma zainstalowaną wczesną wersję systemu «Mac OS».
• Niedługo przed finałem, kiedy pokazują budynki w budowie, w tle można zauważyć wieże World Trade Center. Wieże-bliźniaki są również widoczne z biura Adriana Weidta.
• Na stoliku nocnym Molucha można zauważyć kopię «Howl» Allena Ginsberga.
• Na biurku Adriana Weidta można zauważyć biografię Holisa Masona «Under the Hood». Książka jest również wspomniana w komiksie Alana Moore'a.
• Większość piosenek użytych w filmie jest również wspomniana w komiksie.
• Niektórzy aktorzy (np. Lynn Collings), którzy zagrali spikerów w telewizji, są w rzeczywistości spikerami w telewizji w Vancouver.
• Podczas kolacji Dana i Laurie można usłyszeć frazę: „Cieszę się, że zamówiłem czteronożnego kurczaka!”. W odpowiadającej scenie w komiksie znajduje się obrazek kelnera podającego czteronożnego kurczaka.
• Niedługo przed zakończeniem komiksu w jednej z gazet można zauważyć nagłówek „R.R. kandyduje na prezydenta”. Można pomyśleć, że inicjały należą do Ronalda Reagana, jednak po kilku stronach inicjały zostają rozwinięte jako Robert Redford. W filmie zamiast Redforda wspomina się Reagana.
• Doktor Manhattan mówi o Laurie jako o młodej kobiecie w porównaniu z Jenny Slater. Malin Åkerman, która zagrała Laurie, jest o dwa lata starsza od Laury Mennell (Jenny).
• Przyjrzawszy się fragmentowi z filmu „Rambo: Pierwsza Krew 2” (1985), można zauważyć, że na Martinie Coowie przypięta jest odznaka uśmiechniętej buźki, kojarząca się ze Strażnikami.
• Nazwisko Laurie, Juspeczyk, nigdy nie zostaje wypowiedziane w trakcie akcji filmu. Rorschach nawet nazywa ją Jowisz, chociaż w komiksie znajduje się scena, w której Laurie oburza się na używanie przez jej matkę nazwiska Jowisz, aby nie podkreślać swoich polskich korzeni.
• Ciało Doktora Manhattana zostało odwzorowane na podstawie ciała Grega Plitta.
• W porównaniu z komiksem, w filmie wiek Edwarda Blake’a został zmieniony z 61 na 67 lat, a wiek Rorschacha – z 45 na 35. Podobne zmiany w znaczący sposób wpłynęły na oś czasu Strażników: na przykład stworzenie bomby atomowej przez Związek Radziecki zostało przesunięte o dziesięć lat (co można zauważyć w artykule, gdy Kovach ma dziesięć lat); a Rorschach miał zaledwie siedemnaście lat podczas spotkania Strażników w 1966 roku.
• W komiksie wspomina się, że Kapitan Metropolis i Tajne Prawo byli parą gejowską. W filmie o tym nie wspomina się. Jednak w scenie pożegnania Sally Jupiter można zauważyć, że Kapitan Metropolis i Tajne Prawo wpatrują się w siebie z uwagą.
• W komiksie, po spotkaniu Rorschacha z Adrianem Veidtem, ten robi notatkę w swoim dzienniku, sugerującą, że Adrian może być gejem. Ta scena jest nieobecna w wersji kinowej, ale znajduje się w reżyserskiej. W filmie pojawia się kilka nawiązań do orientacji seksualnej Veidta: na komputerze Adriana można zauważyć folder „BOYS”; w czołówce Veidt stoi naprzeciwko klubu „Studio 54” razem z „The Village People”.
• W czołówce można usłyszeć Neila Armstronga mówiącego „Powodzenia, panie Gorski”. Jest to nawiązanie do plotki, zgodnie z którą młody Armstrong grał na podwórku swojego domu i przypadkowo wrzucił piłkę na podwórko sąsiadów. Kiedy szedł po piłkę, usłyszał, jak pani Gorski mówiła do męża: „Seks oralny? Zrobię ci laskę tylko wtedy, gdy sąsiadowi uda się polecieć na Księżyc”. Przez długi czas krążyła plotka, że pierwszymi słowami Armstronga po wylądowaniu na Księżycu były: „Powodzenia, panie Gorski”. Jednak plotka okazała się fałszywa, po tym jak została obalona przez wiele źródeł, w tym samego Armstronga.
• Billy Crudup grał Doktora Manhattana we wszystkich scenach ubrany w świecący kostium pokryty 2500 diodami LED. Dodatkowo, po ujęciu z udziałem Crudupa w kostiumie, kręcono kolejne ujęcie bez aktora, aby zarejestrować elementy tła w celu ułatwienia późniejszej integracji cyfrowej postaci. Aby zasymulować oświetlenie w dodatkowych scenach, które były kręcone bez aktora, operatorzy filmowi użyli tyczki o wysokości Billy’ego Crudupa, wyposażonej w te same diody LED, co kostium aktora.
• Warto zauważyć, że twórcy filmu „zmodyfikowali” teleportację Doktora Manhattana. W powieści graficznej nie pokazano żadnych pól energetycznych powstających podczas teleportacji – Manhattan po prostu znikał na jednym rysunku i pojawiał się na następnym.
• Podczas bójki Komedianta z człowiekiem w masce, szklanka trafia w drzwi pokoju numer „3001”, zbijając „1”, co jest nawiązaniem do wcześniejszej pracy Zacka Snydera – „300 Spartan”.
• Sceny z uwięzieniem Człowieka-Motyla w szpitalu psychiatrycznym, zabójstwem Dolara Billa i oczekiwaniem w poczekalni prostytutki (matki Rorscha) są inspirowane zdjęciami Weegee, pierwszego i najważniejszego fotoreportera kryminalnego. Prawdziwe imię Weegee to Arthur Fellig, był policyjnym fotografem-superbohaterem. Początkowo zwierzęcym instynktem pojawiał się na miejscu zbrodni przed policją, a później zdobył prawdziwy foto-super-samochód. Policja pozwalała mu nasłuchiwać swojej częstotliwości, w bagażniku miał ciemnię, na tylnym siedzeniu – wywoływarkę. Zawsze fotografował z czasem naświetlania 1/200 i lampą błyskową. Właściwie, jego głównym środkiem artystycznym była możliwość znalezienia się w najbardziej odrażającym miejscu w najgorszym momencie. Czyli tam, gdzie są Strażnicy.
• Kiedy Doktor Manhattan niszczy Wietkongowców, gra „Ride of The Valkyries”, co jest nawiązaniem do „Apokalipsy już dziś” (1979).
• Komiks „Strażnicy” można zauważyć na stole Dana w scenie, gdzie on i Laurie po raz pierwszy uprawiają seks. Komiks można również dostrzec w scenie, w której gang bije Holisa Masona (scena występuje tylko w wersji reżyserskiej).
• Piosenka, która gra podczas sceny miłosnej między Nocnym Sowem II i Jedwabnym Widmem II – „Hallelujah” Leonarda Cohena z 1984 roku. Piosenka jest bardzo często wykorzystywana w różnych filmach, zarówno w oryginale, jak i w różnych wersjach coverowych. W większości przypadków piosenka gra, aby podkreślić smutek lub nieszczęście. Jednak w „Strażnikach” kompozycja podkreśla zupełnie przeciwne emocje. Co więcej, widz słyszy ostatnią zwrotkę, która w większości przypadków jest pomijana w wersjach coverowych, ale która idealnie pasuje do tej sceny.
• W scenie zniszczenia Nowego Jorku przez Ozymandiasa można zauważyć sprzedawcę gazet i stojącego obok czarnoskórego chłopca w okularach. W powieści graficznej pojawiają się oni prawie w każdym rozdziale, a chłopiec (o imieniu Bernie) cały czas czyta komiks „Legendy Czarnej Szalupy”, który w pewien sposób splata się z historią „Strażników”. W wersji teatralnej nie poświęca się im uwagi, ale można ich zobaczyć w wersji reżyserskiej.
• W filmie Adrian Weidt/Ozymandias zniszczył największe miasta świata za pomocą reaktora odtwarzającego siłę Doktora Manhattana. W powieści graficznej wykorzystał tę siłę pośrednio: potrzebował jej do teleportowania gigantycznego potwora do Nowego Jorku.
• Na jednym z telewizorów u Adriana Wejdta wyświetla się film „Rambo 2”, w którym główny bohater po zakończeniu wojny wraca do Wietnamu po porzuconych amerykańskich jeńców wojennych. Wygląda to bardzo dziwnie, ponieważ w rzeczywistości w świecie „Strażników” wojna w Wietnamie zakończyła się zupełnie inaczej.
• Zgodnie z wizją reżysera, w filmie miały zabrzmieć wyłącznie piosenki znanych muzyków – Boba Dylana, Jimiego Hendrixa i Simona & Garfunkela. Jednak później Snyder uznał, że film, który opiera się na obrazach, nie może obyć się bez świeżego brzmienia.
• Sam autor pierwowzoru, Alan Moore, uważa, że komiks i kinematografia to rzeczy niekompatybilne. Za najbardziej nielubianą adaptację komiksu Moore uważa „300 Spartan”, której scenarzystą i reżyserem jest właśnie Zack Snyder. Podczas wywiadu dla ReelzChannel.com Snyder odniósł się do stosunku Alana Moore'a do adaptacji, mówiąc, że w najgorszym przypadku obejrzy film na DVD w swoim domu w chłodnym Londynie i powie, że jest oczywiście do bani, ale nie aż tak bardzo. Kiedy Moore dowiedział się o tym, skomentował słowa Snydera następująco: „I to w najgorszym przypadku? Myślę, że on nie rozumie, co to znaczy w najgorszym przypadku. To nigdy się nie zdarzy. Nigdy nie obejrzę tego [ocenzurowane] filmu”. Pomimo tego, że Alan Moore wyrzekł się adaptacji komiksu, Zack Snyder ma nadzieję, że kiedyś obejrzy film i będzie zadowolony z adaptacji.
• Do niektórych kin kopie filmu dostarczane były pod fałszywym tytułem „Old Heroes Never Die” (Stare bohatery nigdy nie umierają).

Incepcja

2010-07-15

8.8/10

Prestiż

2006-10-19

8.5/10

Avengers

2012-04-25

8/10

V jak vendetta

2006-02-23

8/10

Ultimatum Bourne'a

2007-08-03

8/10

Avatar

2009-12-16

7.9/10

Iron Man

2008-04-30

7.9/10

Star Trek

2009-05-06

7.9/10

Gwiezdne wrota Dzieci Bogów

2009-07-21

7.9/10

Ludzkie dzieci

2006-09-22

7.8/10

Podobał Ci się film?

Aby zostawić komentarz, zaloguj się lub zarejestruj. Darmowa rejestracja!

Zaloguj Rejestracja

E-mail

Hasło

Zapomniałeś hasła?