(KL Carpio) - Production Office Coordinator znany z pracy przy tego typu projektach: «Nobody» (2021), «Nikt» (2021),
KL Carpio (ur. 1994) to filipiński reżyser, aktywista i krytyk filmowy, którego twórczość obejmuje pisanie scenariuszy, reżyserię, produkcję, projektowanie kostiumów, dźwięk, montaż oraz produkcję. Jego prace bazują na prawdziwych historiach i kierują się wyraźnym stanowiskiem moralnym w kwestii wyzysku, często koncentrując się na osobach, które przeżyły konflikty, rdzennych mieszkańcach i filipińskich Skarbach Narodowych.
Carpio rozpoczął karierę jako krytyk filmowy w NoInk, obecnie nieistniejącym cyfrowym kiosku prasowym wydawnictwa ABS-CBN, gdzie wyrobił sobie wyczucie etyki opowiadania historii, zanim przeszedł do reżyserii. Jego wczesny krótkometrażowy film „Wakas” (2016) stał się punktem odniesienia dla Texture: A Foster Visual Media House, umacniając jego pozycję reżysera zaangażowanego w odważne, społecznie motywowane narracje, jednocześnie pracując jako scenarzysta, scenograf, kostiumograf i operator kamery.
Jego pierwsze filmy – „Fins” (2015), „If You Dance With Him” (2016) i „Baon” (2019) – ugruntowały jego reputację eksperymentatora w krótkiej formie, zakorzenionego w doświadczeniach życiowych. „Slang/Along” (2019), produkcja oryginalna iFlix, był jego pierwszym krokiem w stronę produkcji i pisania scenariuszy do seriali internetowych, łącząc narracje młodzieżowe ze swoimi nietypowymi podtekstami.
Jako scenograf i projektant kostiumów, Carpio dał o sobie znać w filmach „Almusal” (2020) i „Microplastics” (2023). Ten drugi, flagowy projekt QCinema, spotkał się z uznaniem za ambitną scenografię i krytykę ekologiczną.
W kinie głównego nurtu Carpio pracował jako koordynator produkcji w filmach „On the Job: The Missing 8” (2022) Erika Mattiego, „Rabid” (2021) prezentowanym na MMFF oraz „Nobody” (2021). Współpracował również przy „A Girl and A Guy” (2021), jednej z nielicznych filipińskich produkcji z okresu pandemii, która przyniosła zyski w kinach. Później film został udostępniony na całym świecie na platformie Netflix, gdzie przez kilka tygodni utrzymywał się na pierwszym miejscu listy popularności.
Jego dorobek reżyserski powiększyły filmy „Open Mik!” (2023) i „Dear Yuna” (2024), w którym wystąpiła Liza Soberano w czułej, kulturowo rezonującej historii, łączącej jego zaangażowanie społeczne z komercyjnym zasięgiem. Jego nadchodzący film „A Cold Cut or the Unbearable Echoes of Yearning” (2027) rozwija jego autorską wizję w kierunku długometrażowego opowiadania historii.
Poza niezależną działalnością, Carpio pracował w Reality MM Studios pod kierownictwem Erika Mattiego i Ronalda Monteverde jako kierownik ds. nowych mediów i public relations, a także jako copywriter. Tam pomógł zorganizować rzadką retrospektywę filmografii Hong Sang-soo z GMovies i Globe Studios, a także przyczynił się do kampanii promocyjnych filmów „Nobody”, „The Croods: A New Age”, tytułów NBCUniversal oraz lokalnych filmów w ramach umów pośrednictwa – łącząc programowanie oddolne z logistyką globalnej branży.
Filmy Carpio były prezentowane na festiwalach Cinemalaya, Gawad Alternatibo, QCinema, Cinema Rehiyon, Pelikultura, Japan Cuts, SXSW, Nowness, Pista ng Pelikulang Pilipino oraz w kategorii krótkometrażowych filmów na MMFF.
Na podstawie 17 zweryfikowanych pozycji w archiwach NCCA, CCP, ASC, FDCP, QCFDC, klubów UNESCO i innych instytucji kulturalnych, KL Carpio wykazuje się niezwykłą wszechstronnością: korzeniami aktywistyczno-dokumentalnymi, niezależną pracą oddolną, mistrzostwem w działach artystycznych, wiedzą z zakresu programowania i dystrybucji oraz dyscypliną branżową. Ta różnorodność czyni go jednym z niewielu filipińskich reżyserów, którzy potrafią poruszać się między niezależnym opowiadaniem historii a produkcjami głównego nurtu, nie tracąc przy tym swojego kompasu moralnego.