(Aleksander Kolkowski) - znany z pracy przy tego typu projektach:
Aleksander Kolkowski (ur. 1959 w Londynie) to brytyjski muzyk i kompozytor, którego twórczość łączy instrumenty i urządzenia z pionierskiej ery nagrywania i reprodukcji dźwięku (skrzypce Stroha, gramofony nakręcane, płyty szelakowe i woskowe walce fonograficzne) w celu tworzenia muzyki mechaniczno-akustycznej na żywo. Mieszka i pracuje w Londynie w Anglii.
Kolkowski studiował muzykę w Goldsmiths College Uniwersytetu Londyńskiego oraz skrzypce pod kierunkiem Clarence’a Myerscougha w Royal Academy of Music. Uczył się u Johna Tilbury’ego i Hugh’a Daviesa, a w 1982 roku uczestniczył w seminariach i performansach prowadzonych przez Johna Cage'a. Pod koniec lat 70. Kolkowski grał na rozwijającej się wówczas londyńskiej scenie punkrockowej, występując na płytach Henry’ego Badowski’ego – brytyjskiego multiinstrumentalisty, autora tekstów i kompozytora, wczesnego członka zespołu The Damned oraz wielu innych grup punkowych lat 70. Kolkowski zagrał na skrzypcach w postpunkowym albumie Badowski’ego pt. „Life Is a Grand...”, u boku Jamesa Stevensona (grającego niegdyś w zespole Generation X) oraz Dave’a Berka, perkusisty Johnny Moped – wczesnej grupy punkrockowej z pierwszej fali angielskiego punka końca lat 70., wydającej w Stiff Records.
Przez ostatnie 25 lat pracował na arenie międzynarodowej jako improwizujący skrzypek, interpretator, solista oraz kompozytor muzyki do tańca, teatru i filmu (m.in. dla Sashy Waltz, artystki performatywnej Rose English, Corinny Harfouch oraz tancerki butoh Anzu Furukawy). W Wielkiej Brytanii i Niemczech stworzył kilka projektów multimedialnych we współpracy z artystami, filmowcami i choreografami. W latach 1996–2003 rezydował w Berlinie.
Jego najnowsze prace łączą instrumenty i maszyny z pionierskiej ery nagrywania i reprodukcji dźwięku (instrumenty Stroha, gramofony nakręcane, płyty szelakowe i fonografy walcowe) w celu tworzenia muzyki mechaniczno-akustycznej na żywo. Od 1999 roku aktywnie bada potencjał przedelektronicznych technologii reprodukcji dźwięku w występach na żywo. Jego prace były prezentowane w Niemczech, Holandii, Polsce, Włoszech, Austrii i USA, a także emitowane w stacjach radiowych WDR i Deutschlandradio.
W 2002 roku założył Recording Angels – cykl badający nasze relacje z nagranym dźwiękiem przy użyciu archaicznych domowych urządzeń nagrywających, takich jak fonografy i rylce do płyt octanowych, w ramach performansów i instalacji. Projekty obejmują m.in. „Voices and Etchings” dla sześciu śpiewaków i gramofonów (Staatsbankberlin, 2003) oraz „Mechanical Landscape with Bird” (MaerzMusik, Berlin 2004), w którym wystąpiły żywe śpiewające kanarki, nagrania z fonografu walcowego oraz obracający się kwartet smyczkowy z tubami. Współpracował z takimi artystami jak: Martin Riches, Apartment House, Kairos Quartett, Ute Wassermann, Anna Clementi, Aki Takase, Tony Buck, Hayley Newman, Phil Minton, Tristan Honsinger, Tony Oxley, Evan Parker, Sainkho Namchylak, Louis Moholo, Jon Rose, Matt Wand, Richard Barrett, Phill Niblock, Christian Wolff, Claus van Bebber, Boris Hegenbart i wielu, wielu innych.
Od 2013 roku Kolkowski współpracuje przy projekcie The X-Ray Audio Project, stworzonym przez Stephena Coatesa, lidera zespołu The Real Tuesday Weld. W 2015 roku Kolkowski został wybrany do rezydencji w archiwum dźwiękowym Brytyjskiej Biblioteki (British Library Sound Archive).