(Spencer Tunick) - znany z pracy przy tego typu projektach:
Artysta i fotograf Spencer Tunick od 1992 roku dokumentuje za pomocą fotografii nagie ludzkie ciało w przestrzeni publicznej. Od 1994 roku zorganizował ponad 100 tymczasowych instalacji site-specific, w których uczestniczyły dziesiątki, setki lub tysiące wolontariuszy, a jego fotografie stanowią zapis tych wydarzeń. W jego wczesnych pracach grupowych zmasowane tłumy osób bez odzieży, gromadząc się razem, przeobrażają się w nową formę. Ciała rozlewają się w krajobrazie i na nim niczym pewna substancja. Te grupowe masy, które nie podkreślają seksualności, często stają się abstrakcjami rzucającymi wyzwanie lub redefiniującymi postrzeganie nagości i prywatności. Twórczość ta odnosi się również do złożonej kwestii prezentowania sztuki w stałych lub tymczasowych przestrzeniach publicznych. Tunick inscenizuje sceny, w których walka natury z kulturą rozgrywa się na różnych tle – od centrów obywatelskich po pustynne burze piaskowe. W 2002 roku w swoich formacjach grupowych zaczął stosować pozycje stojące, nawiązując do tradycyjnego portretu grupowego. Obecnie w niektórych instalacjach wprowadza obiekty, które uczestnicy trzymają lub noszą, a także wykorzystuje body painting. Pod koniec instalacji, podczas finalnych ustawień, często dzieli uczestników na mniejsze grupy, aby stworzyć dodatkowe kompozycje: czasem według płci, wieku, a nawet koloru włosów. Jednak nikt nigdy nie zostaje wykluczony z instalacji ze względu na kolor skóry, pochodzenie etniczne, tożsamość płciową, płeć, rasę, religię czy przekonania polityczne. W granicach rozsądku każdy, kto zdoła dotrzeć na miejsce, może wziąć udział w wydarzeniu, chyba że istnieją ograniczenia przestrzenne. Spencer nie mógłby tworzyć swojej sztuki bez hojności uczestników i jest im dozgonnie wdzięczny za udział. Chciałby wymienić z imienia każdą osobę na swoich fotografiach indywidualnych i grupowych, jednak osób biorących udział w tych przedsięwzięciach są setki i tysiące. W zamian za udział uczestnicy otrzymują limitowaną odbitkę fotografii. Okazyjnie Spencer tworzy instalacje mające na celu zwiększenie świadomości na temat nowotworów, HIV/AIDS, praw osób LGBTQIA+, równości oraz zmian klimatycznych, między innymi.