Love

Love (2015)
Chronometraż: 2:14 (134 min)

brak ocen
6.5/10
2691
0/10
24
5.8/10
38
Oceń film:
Data premiery
Genre
Budżet
$3 000 000
Opłaty
$249 083
Witryna internetowa
Reżyser
Aktorzy
Karl Glusman, Aomi Muyock, Klara Kristin, Ugo Fox, Juan Saavedra, Gaspar Noé, Isabelle Nicou, Benoît Debie, Vincent Maraval, Déborah Révy
Wszyscy aktorzy i role (10)
Scenariusz
Producent
Vincent Maraval, Gaspar Noé, Brahim Chioua, Édouard Weil, Geneviève Lemal, Rodrigo Teixeira, Lourenço Sant'Anna, Sophie Mas
Operator
Kompozytor
Artysta
Samantha Benne
Casting
Eugenie Lavieille
Instalacja

Krótki opis

Murphy to Amerykanin mieszkający w Paryżu, który wdaje się w intensywny, zarówno emocjonalnie, jak i seksualnie, związek z niestabilną Elektrą. Nieświadomi trzęsienia ziemi, jakie to wywoła w ich relacji, zapraszają do łóżka swoją atrakcyjną sąsiadkę.

Co pozostało za kulisami

  • Podczas konferencji prasowej w ramach Festiwalu Filmowego w Cannes Gaspar Noé oświadczył, że cały scenariusz filmu zmieścił się na siedmiu stronach.
  • Mówiąc o filmie „Miłość”, reżyser Gaspar Noé zawsze twierdził, że nakręcił historię miłosną w erotycznym aspekcie.
  • Gaspar Noé twierdzi, że nie reżyserował aktorów podczas scen erotycznych. Po prostu mówił im, gdzie ustawić się względem kamery i mówił: „Tak jest w porządku. Zaczynajcie”. „Trzeba po prostu podpowiedzieć aktorom, gdzie się ustawić względem kamery i to wszystko. Dalej sami wiedzą, co od nich wymagane”.
  • Pierwszą rzeczą, którą zrobił reżyser Gaspar Noé, było nakręcenie wszystkich scen erotycznych – z udziałem minimalnej możliwej liczby personelu technicznego. Zrobiono to po to, aby od razu zakończyć najtrudniejsze elementy fabuły, z powodu których zdjęcia mogłyby się opóźnić.
  • Na początku zdjęć jedynym aktorem był Karl Glusman. Jeśli chodzi o Aomi Muyok i Klarę Kristin, to były to po prostu dziewczyny, które Gaspard Noé poznał na jakiejś imprezie. Opowiadał, że dla niego to była normalna sprawa – po spotkaniu z pięknymi młodymi ludźmi lub dziewczynami zapytać, czy nie chcą zagrać w filmie w rolach drugoplanowych. (W rzeczywistości reżyser rozważał również obsadzenie ich w rolach głównych, jednak o tym milczał, żeby ich nie zakłócać, albo wręcz nie wzbudzać nieuzasadnionych nadziei.) Jeśli się nie sprzeciwiały, wyciągał telefon i robił im zdjęcie, żeby sprawdzić, jak wyglądają na ekranie, i dopiero tych, którzy przeszli test na fotogeniczność, zapraszał na próby razem z Karlem Glusmanem.
  • W jednej z epizodów filmu można zauważyć hotel Love z poprzedniego filmu Gasparda Noé „Wejście w pustkę” (2009).
  • Zdjęcia rozpoczęły się w październiku 2014 roku i zakończyły się w lutym 2015 roku, na trzy miesiące przed Festiwalem Filmowym w Cannes. Jak później opowiadał Gaspard Noé, kiedy otrzymał potwierdzenie, że film został przyjęty na festiwal, zaczął pracować bez wytchnienia, żeby przygotować film do pokazu. Ukończył na kilka godzin przed oficjalną premierą i tak się wyczerpał, że podczas pokazu zasnął. Według reżysera, był szczęśliwy, że „Miłość” była wyświetlana poza konkursem, ponieważ najważniejsze dla niego było to, że pierwszy pokaz odbył się w ramach Festiwalu Filmowego w Cannes, a czy w konkursie, czy nie – nie miało znaczenia.
  • Gaspard Noé oświadczył, że zamierzał nakręcić film erotyczny z „realistycznymi i emocjonalnymi scenami miłosnymi”.
  • Imiona głównych bohaterów filmu niosą ze sobą pewne znaczenie. Imię „Murphy” naprowadza na myśl tzw. „prawo Murphy’ego”, które mówi, że jeśli istnieje prawdopodobieństwo, że coś może pójść nie tak, to na pewno tak się stanie. Tekst tej żartobliwej zasady filozoficznej pojawia się nawet na ekranie w jednym z epizodów. Imię „Elektra” naprowadza na myśl o „kompleksie Elektry”, czyli podświadomym pociągu dziewczynek do własnego ojca i rywalizacji z matką o jego uwagę. Pojęcie to zostało zaproponowane przez Carla Gustava Junga w 1913 roku. W jednym z epizodów główni bohaterowie omawiają ojca Elektry, a Murphy wypowiada zdanie: „Elektra ma kompleks ojca”.
  • Karl Glusman, aktor grający główną rolę, opowiadał o tym, jak przygotowywał się do zdjęć: „Obejrzałem mnóstwo filmów. Gaspard Noé sam nie odrywał się od ekranu. On mi mówił tytuły filmów, które powinienem obejrzeć. Tak zobaczyłem „Imperium zmysłów” (1976) i film „Nie oglądaj się teraz” (1973). Uwielbiam Marka Rylance’a. Zagrał w filmie „Intymność” (2000), gdzie widzimy, jak Mark zakłada prezerwatywę. Pamiętam, pomyślałem, że „skoro Mark potrafił, a ja chcę być jak on, to i ja też muszę”. A ogólnie rzecz biorąc, bardzo trudno się przygotować, kiedy tak naprawdę nie wiesz, czego się od ciebie oczekuje, i kiedy nawet nie trzeba uczyć się dialogów”.
  • Przez cały film na ekranie pojawiają się plakaty następujących filmów: «Salò, czyli 120 dni Sodomy» Pierra Paolo Pasoliniego (1975), «M – zabójca» Fritza Langa (1931), «Narodziny narodu» D.W. Griffitha (1915), «Taksówkarz» Martina Scorsese (1976), «Freaks» Toda Browninga (1932). W pewnym momencie Murphy i Elektra rozmawiają o filmach, a Murphy wyznaje, że jego ulubionym filmem jest «2001: Odyseja kosmiczna» (1968). Ten film Stanleya Kubricka jest również ulubionym filmem reżysera Gasparda Noé.
  • Byłego przyjaciela Elektry nazywa się Noé, a reżyserem filmu jest Gaspard Noé, który gra rolę Aarona Page’a. Byłą dziewczynę Murphy’ego nazywa się Lucille, prawdopodobnie na cześć Lucille Adziiálovich, żony Gasparda Noé.
  • Roboczym tytułem filmu był „Zagrożenie”. Zakładano, że stanie się on kolejnym filmem Gasparda Noé po jego pierwszym filmie „Jeden przeciwko wszystkim” (1998). Początkowo reżyser zamierzał obsadzić Monikę Bellucci i Vincenta Cassela, którzy byli wtedy małżeństwem. Aktorzy przeczytali scenariusz i odmówili, twierdząc, że film jest zbyt odważny. Gaspard Noé musiał pilnie wymyślić pomysł na inny film, w którym mógłby obsadzić gwiazdorską parę, zadowolić producentów i jednocześnie zarobić pieniądze na opłacenie mieszkania. Tak powstał film „Nieodwracalność” (2002).
  • Bohater imieniem Murphy został nazwany na cześć Nory Murphy, matki Gasparda Noé.
  • Jeszcze przed premierą filmu na Festiwalu Filmowym w Cannes, w mediach społecznościowych zrobiło dużo szumu bardzo odważne plakaty filmu „Miłość”.
  • Cały film został nakręcony w Paryżu, stolicy Francji.
  • Aktorzy biorący udział w filmie nie mieli żadnych problemów z nagrywaniem scen nago, a reżyser ich praktycznie w niczym nie ograniczał.
  • John Waters, znany z filmów w gatunku transgresji, w wywiadzie dla międzynarodowego czasopisma krytyki artystycznej w grudniu 2015 roku nazwał film „Miłość” dziesiątym najlepszym filmem roku.
  • Wielu uznało film za pornograficzny, jednak sceny erotyczne zajmują zaledwie dwanaście minut. Sam film trwa 2 godziny i 15 minut.
  • W scenie, w której Julio daje Murphy’emu i Elektrze „ekstazy”, w tle słychać utwór „Theme From Blue” brytyjskiej grupy „Coil”.
  • Mówiąc o filmie „Love”, reżyser Gaspar Noé zawsze twierdził, że nakręcił historię miłosną w erotycznym ujęciu.
  • Gaspar Noé twierdzi, że nie reżyserował aktorów podczas scen erotycznych. Po prostu mówił im, gdzie ustawić się względem kamery i stwierdzał: „Tak jest dobrze. Zaczynajcie”. „Trzeba tylko podpowiedzieć aktorom, gdzie się ustawić względem kamery i to wszystko. Dalej sami wiedzą, czego się od nich oczekuje.”
  • W jednym z epizodów filmu można zauważyć hotel Love z poprzedniego filmu Gaspara Noé „Enter the Void” (2009).
  • Zdjęcia rozpoczęły się w październiku 2014 roku i zakończyły w lutym 2015 roku, na trzy miesiące przed Festiwalem Filmowym w Cannes. Jak później opowiadał Gaspar Noé, gdy otrzymał potwierdzenie, że film został przyjęty na festiwal, zaczął pracować bez wytchnienia, aby przygotować go do pokazu. Zakończył na kilka godzin przed oficjalną premierą i był tak wyczerpany, że zasnął podczas seansu. Według reżysera, był szczęśliwy, że „Love” był wyświetlany poza konkursem, ponieważ dla niego najważniejsze było to, że pierwszy pokaz odbył się w ramach Festiwalu Filmowego w Cannes, a czy w programie konkursowym, czy nie – nie miało znaczenia.
  • Gaspar Noé oświadczył, że zamierzał nakręcić film erotyczny z „realistycznymi i emocjonującymi scenami miłosnymi”.
  • Imiona głównych bohaterów filmu niosą ze sobą pewne znaczenie. Imię „Murphy” przywołuje na myśl tzw. „prawo Murphy’ego”, które głosi, że jeśli istnieje prawdopodobieństwo, że coś złego może się wydarzyć, to na pewno się wydarzy. Tekst tej żartobliwej zasady filozoficznej pojawia się nawet na ekranie w jednym z epizodów. Imię „Elektra” nawiązuje do „kompleksu Elektry”, czyli podświadomego pociągu dziewcząt do ojca i rywalizacji z matką o jego uwagę. Pojęcie to zostało zaproponowane przez Carla Gustava Junga w 1913 roku. W jednym z epizodów główni bohaterowie omawiają ojca Elektry, a Murphy mówi: „Elektra ma kompleks ojca”.
  • Aktor grający główną rolę, Karl Glusman, opowiadał o tym, jak się przygotowywał do zdjęć: „Obejrzałem wiele filmów. Gaspar Noé sam nie mógł oderwać się od ekranu. On mi podawał tytuły filmów, które powinienem obejrzeć. W ten sposób zobaczyłem „Imperium zmysłów” (1976) i film „I już nigdy nie patrz” (1973). Uwielbiam Marka Rylance’a. Zagrał w filmie „Intymność” (2000), gdzie widzimy, jak Mark zakłada prezerwatywę. Pamiętam, pomyślałem, że „skoro Mark potrafił, a ja chcę być jak on, to ja też muszę”. A ogólnie rzecz biorąc, bardzo trudno się przygotować, gdy nie wiesz dokładnie, czego się od ciebie oczekuje, i gdy nie trzeba nawet uczyć się dialogów”.
  • W trakcie filmu na ekranie pojawiają się plakaty następujących filmów: „Salò, czyli 120 dni Sodomy” Pier Paolo Pasoliniego (1975), „M – Morderca” Fritza Langa (1931), „Narodziny narodu” Davida Warka Griffitha (1915), „Taksówkarz” Martina Scorsese (1976), „Freaks” Toda Browninga (1932). W pewnym momencie Murphy i Elektra rozmawiają o filmie, a Murphy wyznaje, że jego ulubionym filmem jest „2001: Odyseja kosmiczna” (1968). Ten film Stanleya Kubricka jest również ulubionym filmem reżysera Gaspara Noé.
  • Na długo przed premierą filmu na Festiwalu Filmowym w Cannes, w mediach społecznościowych wywołały spore zamieszanie dość odważne plakaty filmu „Miłość”.
  • Reżyser John Waters, znany z filmów transgresyjnych, w wywiadzie dla międzynarodowego czasopisma krytyki artystycznej w grudniu 2015 roku uznał film „Miłość” za dziesiąty najlepszy film roku.
  • W scenie, w której Julio daje Murphy’emu i Electrze „ekstazy”, w tle słychać kompozycję „Theme From Blue” brytyjskiej grupy „Coil”.

Podobne filmy

Podobał Ci się film?

Aby zostawić komentarz, zaloguj się lub zarejestruj. Darmowa rejestracja!

© ACMODASI, 2010-2026

Wszelkie prawa zastrzeżone.
Materiały (znaki towarowe, filmy, obrazy i teksty) znajdujące się na tej stronie należą do ich odpowiednich właścicieli. Zabrania się wykorzystywania jakichkolwiek materiałów znajdujących się na tej stronie bez uprzedniego porozumienia z ich właścicielem.
Podczas kopiowania materiałów tekstowych i graficznych (filmy, obrazy, teksty, zrzuty ekranu stron) z tej witryny, do takiego materiału musi być dołączony aktywny link do witryny www.acmodasi.pl.
Administracja serwisu nie ponosi odpowiedzialności za jakiekolwiek informacje zamieszczone na tej stronie przez osoby trzecie.